Teatralny Golęcin 2026 | | AKASA | spektakl
Advertisement
🎭🌿 TEATRALNY GOLĘCIN 2026
AKASA | spektakl
03.07 (piątek), godz. 18:00
📍 Teatralny Golęcin (ul. Golęcińska 9, Poznań)
🎟 Wstęp bezpłatny
Obowiązują rezerwacje:
📞 +48 501 776 630
✉️ [email protected]
━━━━━━━━━━━━━━
"Czy drzewo upadające w lesie wydaje dźwięk, jeśli nikt go nie słyszy?
Akasa nie odpowiada. Pyta.
Czy muzyka istnieje tylko wtedy, gdy ktoś jej słucha?
To pytanie otwiera Akasę.
Akasa nie jest odpowiedzią, lecz przestrzenią, w której zapisuje się pierwszy płacz dziecka i ostatni przepływ krwi przez naczynia.
Czy ruch istnieje, jeśli nikt nie jest świadkiem jego zanikania?
Mujo przypomina, że wszystko jest nietrwałe.
Yūgen mówi, że znikanie bywa najintensywniejszą formą obecności.
Proces twórczy rodzi się właśnie tutaj.
Artysta styka się z nadmiarem życia, bo próbuje być świadkiem tego, co znika, zanim zostanie zauważone.
W tradycji japońskiej mówi się, że dzieło nigdy nie jest skończone, zostaje jedynie opuszczone.
Smutek artysty bierze się stąd, że zanikanie zawsze wyprzedza formę, a część doświadczenia pozostaje niewyrażona.
Akasa nie koi. Uznaje, że piękno istnieje dzięki swej ulotności. Jest próbą medytacji nad tym, co najbardziej nieuchwytne, a jednocześnie
zapisane we wszechświecie.
Ontologia muzyki i tańca. "
"Akasa" to interdyscyplinarny projekt łączący muzykę, taniec i wizualizacje. Spektakl składa się z prologu, czterech aktów oraz epilogu. Każda z części odpowiada na inne pytania związane z ontologią muzyki i tańca, procesem twórczym oraz tym, co dzieje się w życiu artysty po jego zakończeniu.
Reżyseria, choreografia, scenariusz: Szeherezada Kondratowicz Reżyseria, muzyka: Piotr Rydz
Scenografia: Ewa Wytykowska, Adam Partyka
Kostiumy, maski: Jan Weltrowski-Knopik
Wizualizacje: Antoni Możdżeń
Oświetlenie: Kacper Krzyżosiak
Promocja: foto, video: Marcin Skoczylas, Szymon Kavka
Opieka artystyczna: prof. UAM dr. hab. Magdalena Grenda
Występują:
Skrzypek (Oto): Piotr Rydz
Tancerka (Mai): Szeherezada Kondratowicz (CHER)
Mnisi: Zuzanna Nowa, Wiku Kozieja, Wojciech Hajder, Julia Gąsiorek
━━━━━━━━━━━━━━
Z ogromną przyjemnością zapraszamy na kolejną odsłonę Teatralnego Golęcina.
W czerwcu i lipcu spotkamy się podczas czterech wyjątkowych wydarzeń – dwóch performansów i dwóch spektakli – które staną się przestrzenią refleksji nad tym, co współczesne, nieoczywiste i poruszające.
Tegoroczny program podejmie tematy obecności i komunikacji w świecie zdominowanym przez technologie, mechanizmów zbiorowych przekonań, granicy między porządkiem a chaosem i odnajdywania swojego indywidualnego rysu, a także pytań o naturę muzyki, tańca i samego procesu twórczego.
Teatralny Golęcin wzbogaci się o kolejne ważne teatralne cegiełki – zapraszamy do wspólnego doświadczenia.
Współfinansowane ze środków budżetowych Miasta Poznania
#poznanwspiera
AKASA | spektakl
03.07 (piątek), godz. 18:00
📍 Teatralny Golęcin (ul. Golęcińska 9, Poznań)
🎟 Wstęp bezpłatny
Obowiązują rezerwacje:
📞 +48 501 776 630
✉️ [email protected]
━━━━━━━━━━━━━━
"Czy drzewo upadające w lesie wydaje dźwięk, jeśli nikt go nie słyszy?
Akasa nie odpowiada. Pyta.
Czy muzyka istnieje tylko wtedy, gdy ktoś jej słucha?
To pytanie otwiera Akasę.
Akasa nie jest odpowiedzią, lecz przestrzenią, w której zapisuje się pierwszy płacz dziecka i ostatni przepływ krwi przez naczynia.
Czy ruch istnieje, jeśli nikt nie jest świadkiem jego zanikania?
Mujo przypomina, że wszystko jest nietrwałe.
Yūgen mówi, że znikanie bywa najintensywniejszą formą obecności.
Proces twórczy rodzi się właśnie tutaj.
Artysta styka się z nadmiarem życia, bo próbuje być świadkiem tego, co znika, zanim zostanie zauważone.
W tradycji japońskiej mówi się, że dzieło nigdy nie jest skończone, zostaje jedynie opuszczone.
Smutek artysty bierze się stąd, że zanikanie zawsze wyprzedza formę, a część doświadczenia pozostaje niewyrażona.
Akasa nie koi. Uznaje, że piękno istnieje dzięki swej ulotności. Jest próbą medytacji nad tym, co najbardziej nieuchwytne, a jednocześnie
zapisane we wszechświecie.
Ontologia muzyki i tańca. "
"Akasa" to interdyscyplinarny projekt łączący muzykę, taniec i wizualizacje. Spektakl składa się z prologu, czterech aktów oraz epilogu. Każda z części odpowiada na inne pytania związane z ontologią muzyki i tańca, procesem twórczym oraz tym, co dzieje się w życiu artysty po jego zakończeniu.
Reżyseria, choreografia, scenariusz: Szeherezada Kondratowicz Reżyseria, muzyka: Piotr Rydz
Scenografia: Ewa Wytykowska, Adam Partyka
Kostiumy, maski: Jan Weltrowski-Knopik
Wizualizacje: Antoni Możdżeń
Oświetlenie: Kacper Krzyżosiak
Promocja: foto, video: Marcin Skoczylas, Szymon Kavka
Opieka artystyczna: prof. UAM dr. hab. Magdalena Grenda
Występują:
Skrzypek (Oto): Piotr Rydz
Tancerka (Mai): Szeherezada Kondratowicz (CHER)
Mnisi: Zuzanna Nowa, Wiku Kozieja, Wojciech Hajder, Julia Gąsiorek
━━━━━━━━━━━━━━
Z ogromną przyjemnością zapraszamy na kolejną odsłonę Teatralnego Golęcina.
W czerwcu i lipcu spotkamy się podczas czterech wyjątkowych wydarzeń – dwóch performansów i dwóch spektakli – które staną się przestrzenią refleksji nad tym, co współczesne, nieoczywiste i poruszające.
Tegoroczny program podejmie tematy obecności i komunikacji w świecie zdominowanym przez technologie, mechanizmów zbiorowych przekonań, granicy między porządkiem a chaosem i odnajdywania swojego indywidualnego rysu, a także pytań o naturę muzyki, tańca i samego procesu twórczego.
Teatralny Golęcin wzbogaci się o kolejne ważne teatralne cegiełki – zapraszamy do wspólnego doświadczenia.
Współfinansowane ze środków budżetowych Miasta Poznania
#poznanwspiera
Advertisement
Where is it happening?
ulica Golęcińska 9, 60-626 Poznań, Polska, ulica Golęcińska 9, 60-626 Poznań, Polska, Poznan, Poland
Event Location & Nearby Stays:
Know what’s Happening Next — before everyone else does.
Host or PublisherAsocjacja 2006
