Näituse „ei algust ega lõppu. Saami maailma ülesehitamine“ avaprogramm

Schedule

Sat Sep 12 2026 at 12:00 pm to 05:00 pm

UTC+03:00
Location

Weizenbergi 34 / Valge 1, 10127 Tallinn, Estonia | Tallinn, HA

Advertisement
ENG below!
Laupäeval, 12. septembril toimub näituse „ei algust ega lõppu. Saami maailma ülesehitamine“ avaprogramm, mis tähistab rahvusvahelise grupinäituse avamist Kumu kunstimuuseumis. Avaprogrammi raames toimuvad näitusel kuraatoriga ringkäigud, töötuba näituse keskele loodud haridustoas ja vestlusring näitusel osalevate kunstnikega.
Ajakava:
12.00 Ann Mirjam Vaikla kuraatorituur ja vestluses kunstnikega. Osalevad Ketlin Kuusing, Kalli Kalde ja Alo Paistik (EST)
13.00 Töötuba „Sõnad, mis räägivad võimust“ (EST ja ENG)
14.30 Maailmad suhetes: vestlusring saami maailma ülesehitamisest. Osalevad Jenni Laiti, Áslat Holmberg ja Lada Suomenrinne. Modereerib Jaanika Vider (ENG)
16.00 Jenni Laiti ja Ann Mirjam Vaikla kuraatorituur ja vestluses kunstnikega. Osalevad Lada Suomenrinne, Carola Grahn (ENG)
Töötuba „Sõnad, mis räägivad võimust“
Esimene üritus näituse „ei algust ega lõppu. Saami maailma ülesehitamine” haridustoas keskendub kollektiivse sõnastiku loomisele. Publikuprogrammi raames küsime muuhulgas ka küsimusi võimust endast. Milliseid sõnu või termineid on aga nende küsimuste esitamiseks vaja? Kuidas neid sõnu mõista ja kas on üldse võimalik, et nendel sõnadel saab olla ühene tähendus? Kohtumise jooksul valmib ühine sõnastik, mis sisaldab järgmisteks aruteludeks kasulikke sõnu, mõisteid ja võimalikke tähendusi. Töötoas loodud omaalgatuslik sõnastik jääb näituse haridusruumi ka üksikkülastajatele tutvumiseks.
Maailmad suhetes: vestlusring saami maailma ülesehitamisest
Näituse „ei algust ega lõppu. Saami maailma ülesehitamine” avaprogramm toob kokku saami kunstnik, aktivist ja duojári Jenni Laiti, kunstniku Lada Suomenrinne ning saami aktivisti, kaluri ja õpetaja Áslat Holmbergi.
Arutelu seob näitusel eksponeeritud teosed vestlejate laiemate praktikate ja kogemustega, käsitledes seoseid maa, vee, lugude jutustamise, teadmiste, identiteedi ning enesemääramise vahel. Vestluses küsitakse, kuidas maailmu luuakse ja neid inimeste, paikade, keelte ja teiste olendite vaheliste suhete kaudu hoitakse. Mis juhtub siis, kui keskkonnamuutused, koloniaalsed struktuurid või mõjutatud kogukondade nõusolekuta tehtud otsused neid suhteid lõhuvad? Millist rolli mängib kunst ja kollektiivne tegevus suhete hoidmisel, taastamisel või ümberkujundamisel ning võimalike tulevike kujundamisel?
Publiku küsimuste ja mõtiskluste kaudu soovib vestlus avada ruumi ka arutlemiseks selle üle, kuidas saami kaasaegne kunst ja selles käsitletavad teemad Eestis resoneeruvad.
Vestlust modereerib Jaanika Vider.
Rahvusvaheline grupinäitus uurib saami põlisrahvaste õiguste kehtestamise ja enesemääramise keerulist teekonda. Saami kunsti politiseerumine, mis algas 1960.–1970. aastatel ning arenes kõrvuti saamide enesemääramise liikumisega, on viimasel kümnendil pälvinud taas laialdast tähelepanu. Praeguseks on saami kunstnike hääl kujunenud Põhjamaade kaasaegse kunsti üheks kõige kuuldavamaks ja dünaamilisemaks osaks ning tõusnud järjest enam esile ka rahvusvahelisel kunstiväljal. Näitusel on esindatud teosed nii ühiskonnakriitilise kunsti teerajajatelt kui ka noorema põlvkonna kunstnikelt.
Näitus on loodud dialoogis Linda Kaljundi kureeritud näitusega „Ekspeditsioon. Soomeugrilane ja pildi võim“ (02.10.2026–21.02.2027). Mõlemad on osa Eesti Kunstimuuseumi, Eesti Kunstiakadeemia ja Eesti Rahva Muuseumi ühisest mitmeaastasest uurimisprojektist „Ekspeditsioon“, mis analüüsib meie suhteid põlisrahvastega ning nende suhete mõju eestlaste minapildile.
Avaprogramm kuulub näituse „ei algust ega lõppu. Saami maailma ülesehitamine” publikuprogrammi.
Eesti Kunstimuuseumi aastakaardiga osalemine tasuta.
ENG
On Saturday, 12 September, the opening programme for the exhibition “no beginning no end. Decolonial Gestures in Sámi Worldbuilding” will take place, celebrating the opening of the international group exhibition at Kumu Art Museum. The programme includes curator-led tours, a glossary making workshop in the education room located at the centre of the exhibition, and a panel discussion with participating artists.
Schedule:
12:00 Curator-led tour by Ann Mirjam Vaikla, in conversation with the artists. Featuring Ketlin Kuusing, Kalli Kalde and Alo Paistik (EST)
13:00 Workshop: “Words That Speak of Power” (EST & ENG)
14:30 Panel discussion. Worlds in Relation: A Conversation on Sámi Worldbuilding with Jenni Laiti, Áslat Holmberg and Lada Suomenrinne. Moderated by Jaanika Vider
16:00 Curator-led tour by Jenni Laiti and Ann Mirjam Vaikla, in conversation with the artists. Featuring Lada Suomenrinne and Carola Grahn (ENG)
Workshop “Words that speak of power“
The first session in the education room created for the exhibition “no beginning no end. Decolonial Gestures in Sámi Worldbuilding” is intended for creating a collective glossary. As part of the public programme, we want to ask questions about power itself. But what words or terms are needed to do so? How should we understand these words, and is it even possible for them to have a single, unambiguous meaning? During the session, participants will create a shared vocabulary containing words, concepts and possible meanings useful for future discussions. This self-initiated glossary created in the workshop will remain in the exhibition’s education room for individual visitors to explore.
Panel discussion. Worlds in Relation: A Conversation on Sámi Worldbuilding
Taking the exhibition no beginning no end. Decolonial Gestures in Sámi Worldbuilding as its point of departure, this conversation brings together artivist and duojár Jenni Laiti, artist Lada Suomenrinne, and activist, fisher and teacher Áslat Holmberg.
The discussion will move between works in the exhibition and the participants’ wider practices and experiences, considering relationships to land and water, storytelling and knowledge, identity and self-determination. It asks how worlds are made and sustained through relationships between people, places, languages and other beings, and what happens when these relationships are disrupted by environmental change, colonial structures or decisions made without the consent of affected communities. What role can art and collective action play in maintaining, repairing or transforming relations and in shaping possible futures?
Through questions and reflections from the audience, the conversation also seeks to open space to consider how Sámi contemporary art and the issues it engages with resonate in Estonia.
Moderated by Jaanika Vider.
This international exhibition examines the complex journey being taken by the Sámi people as they strive for Indigenous justice and self-determination through decolonial worldbuilding. The politicization of Sámi art that began in the 1960s and 1970s, developing in parallel with the Sámi self-determination movement, has received widespread attention over the last decade. Today, Sámi art has become one of the most visible and dynamic parts of the Nordic contemporary art scene, and is increasingly prominent in the global artistic arena. This exhibition presents works by artists from different generations, including figures who prepared the ground for the vigorous developments currently being seen in Sámi art, as well as younger artists.
no beginning, no end stands in dialogue with the exhibition Expedition: Finno-Ugrians and the Power of Images (2 October 2026–21 February 2027), curated by Linda Kaljundi. Both are contributions to Expedition, a joint multi-year research project undertaken by the Art Museum of Estonia, the Estonian Academy of Arts, and the Estonian National Museum that has been investigating our relationships with Indigenous peoples and the impact these relationships have had on Estonians’ own self-image.
The opening programme is part of the public programme for the exhibition “neither beginning nor end. Building the Sámi World.”
Participation is free with an annual card from the Art Museum of Estonia.
Visuaal / Visual: Keviselie (Hans Ragnar Mathisen). Sábmi. 1975. Digitrükk. Kaasaegse kunsti muuseum Kin, Giron (Kiruna). Foto: Johan Ylitalo
Keviselie (Hans Ragnar Mathisen). Sábmi. 1975. Digital print. Kin Museum of Contemporary Art, Giron (Kiruna). Photo: Johan Ylitalo
Advertisement

Where is it happening?

Weizenbergi 34 / Valge 1, 10127 Tallinn, Estonia, August Weizenbergi 34, Kesklinn, Tallinn, 10127 Harju Maakond, Eesti, Estonia

Event Location & Nearby Stays:

Know what’s Happening Next — before everyone else does.
Kumu
Host or PublisherKumu

Ask AI if this event suits you