BREVISSIME: Michele Dantini. CRISI

ATTENZIONE!
La lezione inizierà alle 18.15 e si terrà a Palazzo Corsini, durante la Biennale dell'Antiquariato. Vi chiediamo di arrivare sul posto con un po' di anticipo. Per entrare, sarà sufficiente comunicare il proprio nominativo all'ingresso.
La vendita dei biglietti, acquistabili SOLO online, chiude la mattina del 1 ottobre.

Michele Dantini torna alle Brevissime con Crisi, in cui analizza la trasformazione del concetto di “capolavoro”, esaminando le sfide che, nei secoli, gli artisti hanno affrontato per creare opere capaci di durare nel tempo.

Affermatosi nel significato attuale nel corso del Settecento, il termine “capolavoro” conosce la sua massima fortuna quando l’arte si distacca dal culto, appunto nell’epoca dei “lumi”, e le opere d’arte sono misurate dai nuovi criteri del “gusto”. Scorgiamo qui un paradosso. Il requisito settecentesco della “squisita fattura” può bastare perché un’opera sia rubricabile come “capolavoro”?
A caratterizzare il “capolavoro”, in origine, non sono questioni riduttivamente estetiche ma la più ampia rilevanza pubblica: “capolavoro” è quell’opera d’arte, insigne, bella e insieme eloquente, in cui tutta una comunità si riconosce. Se l’arte diviene semplice articolazione del “gusto” di pochi potrà mai, seducente o dilettevole quanto si vuole, ambire al rango di “capolavoro”?
La categoria storica della “crisi” si associa così strettamente alla fortuna del termine “capolavoro”: perché tanto più impaziente l’attesa del “capolavoro” quanto più forte la percezione della crisi della pittura di storia e di religione. L’artista moderno, ci si chiede, sarà in grado di creare “capolavori” pronti a sfidare il Tempo, come i suoi Mentori e Predecessori? O invece le immagini non sono che manufatti di lusso destinati all’irrilevanza, trascorsa la breve stagione della notorietà?
“Capolavori” o (più banalmente) merci destinate al raffinato consumo individuale?