✹ Droga do Wyraju | Дорога до Вирію

Name: ✹ Droga do Wyraju | Дорога до Вирію
Start: 2026-05-26T17:00:00+02:00
Location: Rynek-Ratusz 27, 50-101 Wroclaw, Poland

Schedule

Tue, 26 May, 2026 at 05:00 pm

UTC+02:00

Location

Rynek-Ratusz 27, 50-101 Wroclaw, Poland | Wroclaw, DS

✹ Droga do Wyraju | Дорога до Вирію
— Performans Marii Lisowskiej w ramach Sceny Ukraińskiej Перформанс Марії Лісовської В рамках Української Сцен
🔴
⮕ wt. 26.05.2026, 17:00 i 19:00
⮕ Sala Teatru Laboratorium Instytutu Grotowskiego
⮕ Czas trwania: 50 min
⮕ W językach ukraińskim, polskim i angielskim
⮕ Bilety: 30/40 PLN, Bilety Nasz Wrocław: 20 PLN — https://www.bilety.grotowski-institute.pl/
⮕ 12+
⮕ вт. 26.05.2026, 17:00 і 19:00
⮕ Зала Театру Лабораторія Інституту Гротовського
⮕ Українською мовою, польською та англійською мовами
⮕ Квитки: 30/40 злотих — https://www.bilety.grotowski-institute.pl/
⮕ 12+
🔴
„Droga do Wyraju” to performans pomyślany jako ścieżka, jako rozciągnięty stan przejścia, w którym ruch ciała staje się językiem pamięci. Droga jest tu metaforą, żywym polem działania, przestrzenią między światami. W mitologii słowiańskiej Wyraj to miejsce, do którego odchodzą dusze i ptaki, gdzie udaje się ciepło i siły witalne. Wyraj to baśniowa kraina położona daleko za morzem, na krańcu Drogi Mlecznej. To świat bez agresji, okrucieństwa, wojny, zbrodni czy krwi. Nie jest to raj obiecany jako nagroda, lecz krucha idea absolutnej rezygnacji z przemocy.
Jednak w performansie Wyraj nie jest celem podróży. Istnieje jako horyzont – możliwość, której nigdy nie da się w pełni osiągnąć. Odsłania się poprzez trzy figury: babkę, kobietę i dziecko. Nie są one postaciami w sensie narracyjnym, lecz nośnikami pamięci pokoleniowej. Ich obecność mówi o pamięci przodków, pamięci ciała oraz formach pamięci przekazywanych nieświadomie, poza językiem.
Babka ucieleśnia to, co już przeżyte i okupione cierpieniem; kobieta trwa w punkcie między ciągłością a zerwaniem; dziecko niesie obraz niespełnionego pragnienia – tęsknoty za tym, by znów być po prostu dzieckiem. Wyraj staje się przestrzenią niemożliwego powrotu, kształtowaną przez życzenia, które nie mogą się spełnić, a jednak trwają jako głębokie, ciche potrzeby.
Ciało performerki porusza się, zatrzymuje, powtarza gesty, niesie ciężar – materialny lub wyobrażony. Ten ruch przypomina pielgrzymkę, lecz bez obietnicy zbawienia. Droga wymaga obecności, wytrwałości, zmęczenia. Stopniowo obdziera z ról społecznych, pozostawiając jedynie oddech, ciężar, rytm i pamięć.
„Droga do Wyraju” to performans o niemożliwości powrotu i konieczności ruchu. O drodze, która trwa nawet wtedy, gdy ciało się zatrzymuje. O zawieszeniu między światami – między Wyrajem jako pamięcią a Aery jako nieosiągalnym pokojem, między tym, co zostało utracone, a tym, co można jedynie sobie wyobrazić.

«Дорога до Вирію» — це перформанс, задуманий як шлях, як тривалий стан переходу, у якому рух тіла стає мовою пам’яті. Дорога тут – метафора, живe поле дії, простip між світами. У слов’янській міфології Вирій — це місце, куди вдлітають душі та птахи, де перебуває тепло та життєва сила.
Вирій – казковa країнa, розташованa далеко за морем, на краю Чумацького Шляху. це світ без агресії, жорстокості, війни, злочинів чи крові. Це не рай, обіцяний як нагорода, а тендітна ідея абсолютного ненасильства.
Однак у цьому перформансі Вирій не є пунктом призначення. Він існує як горизонт — можливість, якої ніколи не можна досягти сповна.
У межах перформансу дія розгортається через три постаті: бабусю, жінку та дитину. Вони є носіями поколіннєвої пам’яті. Їхня присутність промовляє про пам’ять предків, тілесну пам’ять та форми спогадів, що передаються несвідомо, без слів. Бабуся втілює те, що вже було прожите та витримане; жінка стоїть на межі спадковості та розриву; дитина несе в собі образ нездійсненого бажання — тугу за тим, щоб знову бути дитиною, просто дитиною. Вирій стає простором неможливого повернення, сформованим бажаннями, які не можуть бути здійснені, проте тривають як глибокі потреби.
Тіло перформерки рухається, зупиняється, повторює жести, несе вагу — матеріальну або уявну. Цей рух нагадує паломництво, проте без обіцянки спасіння. Дорога вимагає присутності, витривалості, втоми. Поступово вона знімає соціальні ролі, залишаючи лише дихання, вагу, ритм і пам’ять.
«Дорога до Вирію» — це перформанс про неможливість повернення та необхідність руху. Про шлях, що триває навіть тоді, коли тіло зупиняється. Про перебування в підвішеному стані між світами — між Вирієм як пам’яттю та Вирієм як недосяжним спокоєм, між тим, що було втрачено, і тим, що можна лише уявити.
🔴
Mariia Lisovska jest reżyserką i twórczynią performatywną, pracującą na styku dokumentu, poetyki i działań fizycznych. Tworzy teatr jako przestrzeń spotkania – między ludźmi, językami i rzeczywistościami, które na co dzień się mijają. Interesuje ją ciało jako nośnik pamięci oraz scena jako miejsce, w którym prywatne historie zaczynają rezonować zbiorowo. Studiowała reżyserię na Charkowskim Uniwersytecie Sztuk w latach 2020–2024, gdzie rozwijała praktykę opartą na procesie i pracy zespołowej. W swoich projektach często sięga po biografie performerów i performerek, materiały autobiograficzne i konteksty społeczne – szczególnie te związane z migracją, tożsamością i napięciami kulturowymi. Ważnym obszarem jej poszukiwań jest również wrażliwość, tożsamość oraz obecność tematów marginalizowanych w przestrzeni publicznej. Realizowała działania teatralne i performatywne w Polsce i za granicą, współtworząc projekty międzynarodowe i interdyscyplinarne z Teatrem Brama (2022–2024). Lubi pracować w warunkach ograniczeń – bez budżetu, w nieteatralnych przestrzeniach, z zespołami, które tworzą się na chwilę, ale działają bardzo intensywnie. Obecnie prowadzi projekty łączące sztukę z działaniami społecznymi, gdyż wierzy, że teatr może być narzędziem czułej zmiany – nie przez deklaracje, lecz przez doświadczenie.
Марія Лісовська – режисерка та перформативна мисткиня, яка працює на перетині документалістики, поетики та фізичних практик. Створює театр як простір зустрічі – між людьми, мовами та реальностями, що в повсякденні часто розминаються. Її цікавить тіло як носій пам’яті, а також сцена як місце, де приватні історії починають резонувати на колективному рівні. У 2020–2024 роках навчалася режисурі в Харківському Університеті Мистецтв, де розвивала практику, засновану на процесі та командній роботі. У своїх проєктах вона часто звертається до біографій перформерів і перформерок, автобіографічних матеріалів і соціальних контекстів – особливо тих, що пов’язані з міграцією, ідентичністю та культурними напруженнями. Важливою сферою її пошуків є також чутливість, ідентичність і присутність маргіналізованих тем у публічному просторі. Марія реалізовувала театральні та перформативні проєкти в Польщі та за кордоном, співтворюючи міжнародні та інтердисциплінарні ініціативи з Teatrem Brama (2022–2024). Їй подобається працювати в умовах обмежень – без бюджету, у нетрадиційних просторах, з командами, що виникають тимчасово, але діють дуже інтенсивно.Наразі вона реалізує проєкти, що поєднують мистецтво з соціальними практиками, адже вірить, що театр може бути інструментом чутливої зміни – не через декларації, а через досвід.