OBSCURO • spectacol de dans contemporan
Advertisement
OBSCURO se joacă pentru ultima dată pe 29 septembrie.
Dacă ai tot spus „merg data viitoare”, aceasta este data viitoare.
OBSCURO este o explorare profundă a subconștientului,
concentrându-se în special pe lupta internă pe care multe femei o
trăiesc în căutarea libertății, a acceptării de sine și a propriei puteri
personale. Spectacolul confruntă modurile complexe și adesea
contradictorii în care femeile sunt modelate de normele sociale,
așteptările colective și reprezentările din media. Printr-o lentilă
introspectivă, lucrarea analizează cum aceste presiuni exterioare
influențează percepția de sine și traseul puternic al dezvățării,
vindecării și redescoperirii sinelui autentic.
Spectacolul scoate în evidență multiplele fațete ale feminității: de la standardele sociale legate de frumusețe și comportament până la munca emoțională adesea invizibilă pe care femeile o duc. Este o reflecție asupra conflictului intern dintre rolurile impuse de societate și dorința profundă de libertate personală. Pe măsură ce
interpretele parcurg această călătorie, ele provoacă așteptările
proiectate asupra lor, punând sub semnul întrebării ce înseamnă,
de fapt, să fii femeie într-o lume care impune constant definiții și
etichete.
În centrul piesei se află ideea că adevărata stare de bine – atât
pentru femei, cât și pentru bărbați – nu se regăsește în validarea
externă, ci în interiorul propriei ființe.
Acceptarea de sine, conștientizarea propriei identități și curajul de a ieși din tiparele impuse sunt teme esențiale. Lupta de a alinia lumea interioară cu cea exterioară este în același timp personală și
colectivă.
Această creație este o invitație la reflecție asupra modului în care
navigăm, rezistăm și ne revendicăm propria putere.
Publicul devine martor al unei călătorii emoționale și fizice a
subconștientului unei femei, care se eliberează de așteptările
sociale, își îmbrățișează autenticitatea și, în cele din urmă, găsește
pacea interioară. Este o celebrare metaforică a forței
transformatoare pe care femeile o dețin în conturarea propriului
drum către vindecare, evoluție și autoîmputernicire.
Lupta pentru libertate și acceptare de sine este universală,
transcende genul și istoria; așadar, chiar dacă explorăm un singur
subconștient, spectacolul ne invită pe toți să reflectăm la propria
noastră cercetare interioară pentru un viitor social mai bun.
Un spectacol de dans contemporan de Claudio Cangialosi
Muzică & sound design: Alexandru Suciu
Scenografie, costume & grafică: Yasmin Asan
Light design: Arcadie Rusu
Video: Maria Rusu
Performeri:
Ioana Marchidan
Anda Stoian
Alexandra Zavelea
Spectacolul este produs și prezentat în cadrul “Perform to
Transform” - un proiect cultural organizat de Asociația Dance Spot
și co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național. Proiectul
nu reprezintă în mod necesar poziţia Administrației Fondului
Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul
proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite.
Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.
----
OBSCURO’s last show is on September 29.
If you’ve been saying, “I’ll go next time,” this is your next time.
‘Obscuro’ is a deep exploration of the subconscious mind,
specifically focusing on the internal struggle many women face in
their pursuit of freedom, self-acceptance, and personal
empowerment. It confronts the complex and often contradictory
ways in which women are shaped by societal norms, expectations,
and media portrayals. Through a lens of introspection, the piece
examines how these external pressures influence how women see
themselves and the powerful journey of unlearning, healing, and
rediscovering their true selves.
The work highlights the different facets of womanhood: from
societal standards of beauty and behavior to the ofte invisible
emotional labor women carry. It reflects on the internal conflict
between societal roles and the yearning for personal freedom. As
the performers engage in this journey, they challenge the
expectations placed on them, questioning what it means to be a
woman in a world that constantly imposes definitions and labels.
At the heart of the piece is the notion that true well-being for women
and men is not found in external validation, but within.
Self-acceptance, self-awareness, and the courage to break free
from the mold are central themes. The struggle to align one's inner
world with the outer world is both personal and collective.
This piece is an invitation to reflect on the ways in which we
navigate, resist, and reclaim our own power.
The audience witnesses the emotional and physical journey of a
woman’s subconscious breaking free from societal expectations,
embracing her authentic self, and ultimately finding peace within.
It’s a metaphorical celebration of the transformative power women
hold to create their own path toward healing, growth, and self-
empowerment.
The struggle for freedom and self-acceptance is universal, and
transcend gender and history so, even though we will explore one
subconscious mind, we should use the performance to reflect on
our own internal research for a better societal outcome.
A Contemporary Dance Performance by Claudio Cangialosi
Music & Sound Design: Alexandru Suciu
Scenography, Costume design & Graphic Design: Yasmin Asan
Light Design: Arcadie Rusu
Video: Maria Rusu
Performers:
Ioana Marchidan
Anda Stoian
Alexandra Zavelea
Spectacolul este prezentat în cadrul “In Dance We Trust” - un
proiect cultural organizat de Asociația Dance Spot și co-finanțat de
Administrația Fondului Cultural Național. Proiectul nu reprezintă în
mod necesar poziţia Administrației Fondului Cultural Național.
AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul
în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în
întregime responsabilitatea beneficiarului finantarii
Dacă ai tot spus „merg data viitoare”, aceasta este data viitoare.
OBSCURO este o explorare profundă a subconștientului,
concentrându-se în special pe lupta internă pe care multe femei o
trăiesc în căutarea libertății, a acceptării de sine și a propriei puteri
personale. Spectacolul confruntă modurile complexe și adesea
contradictorii în care femeile sunt modelate de normele sociale,
așteptările colective și reprezentările din media. Printr-o lentilă
introspectivă, lucrarea analizează cum aceste presiuni exterioare
influențează percepția de sine și traseul puternic al dezvățării,
vindecării și redescoperirii sinelui autentic.
Spectacolul scoate în evidență multiplele fațete ale feminității: de la standardele sociale legate de frumusețe și comportament până la munca emoțională adesea invizibilă pe care femeile o duc. Este o reflecție asupra conflictului intern dintre rolurile impuse de societate și dorința profundă de libertate personală. Pe măsură ce
interpretele parcurg această călătorie, ele provoacă așteptările
proiectate asupra lor, punând sub semnul întrebării ce înseamnă,
de fapt, să fii femeie într-o lume care impune constant definiții și
etichete.
În centrul piesei se află ideea că adevărata stare de bine – atât
pentru femei, cât și pentru bărbați – nu se regăsește în validarea
externă, ci în interiorul propriei ființe.
Acceptarea de sine, conștientizarea propriei identități și curajul de a ieși din tiparele impuse sunt teme esențiale. Lupta de a alinia lumea interioară cu cea exterioară este în același timp personală și
colectivă.
Această creație este o invitație la reflecție asupra modului în care
navigăm, rezistăm și ne revendicăm propria putere.
Publicul devine martor al unei călătorii emoționale și fizice a
subconștientului unei femei, care se eliberează de așteptările
sociale, își îmbrățișează autenticitatea și, în cele din urmă, găsește
pacea interioară. Este o celebrare metaforică a forței
transformatoare pe care femeile o dețin în conturarea propriului
drum către vindecare, evoluție și autoîmputernicire.
Lupta pentru libertate și acceptare de sine este universală,
transcende genul și istoria; așadar, chiar dacă explorăm un singur
subconștient, spectacolul ne invită pe toți să reflectăm la propria
noastră cercetare interioară pentru un viitor social mai bun.
Un spectacol de dans contemporan de Claudio Cangialosi
Muzică & sound design: Alexandru Suciu
Scenografie, costume & grafică: Yasmin Asan
Light design: Arcadie Rusu
Video: Maria Rusu
Performeri:
Ioana Marchidan
Anda Stoian
Alexandra Zavelea
Spectacolul este produs și prezentat în cadrul “Perform to
Transform” - un proiect cultural organizat de Asociația Dance Spot
și co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național. Proiectul
nu reprezintă în mod necesar poziţia Administrației Fondului
Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul
proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite.
Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.
----
OBSCURO’s last show is on September 29.
If you’ve been saying, “I’ll go next time,” this is your next time.
‘Obscuro’ is a deep exploration of the subconscious mind,
specifically focusing on the internal struggle many women face in
their pursuit of freedom, self-acceptance, and personal
empowerment. It confronts the complex and often contradictory
ways in which women are shaped by societal norms, expectations,
and media portrayals. Through a lens of introspection, the piece
examines how these external pressures influence how women see
themselves and the powerful journey of unlearning, healing, and
rediscovering their true selves.
The work highlights the different facets of womanhood: from
societal standards of beauty and behavior to the ofte invisible
emotional labor women carry. It reflects on the internal conflict
between societal roles and the yearning for personal freedom. As
the performers engage in this journey, they challenge the
expectations placed on them, questioning what it means to be a
woman in a world that constantly imposes definitions and labels.
At the heart of the piece is the notion that true well-being for women
and men is not found in external validation, but within.
Self-acceptance, self-awareness, and the courage to break free
from the mold are central themes. The struggle to align one's inner
world with the outer world is both personal and collective.
This piece is an invitation to reflect on the ways in which we
navigate, resist, and reclaim our own power.
The audience witnesses the emotional and physical journey of a
woman’s subconscious breaking free from societal expectations,
embracing her authentic self, and ultimately finding peace within.
It’s a metaphorical celebration of the transformative power women
hold to create their own path toward healing, growth, and self-
empowerment.
The struggle for freedom and self-acceptance is universal, and
transcend gender and history so, even though we will explore one
subconscious mind, we should use the performance to reflect on
our own internal research for a better societal outcome.
A Contemporary Dance Performance by Claudio Cangialosi
Music & Sound Design: Alexandru Suciu
Scenography, Costume design & Graphic Design: Yasmin Asan
Light Design: Arcadie Rusu
Video: Maria Rusu
Performers:
Ioana Marchidan
Anda Stoian
Alexandra Zavelea
Spectacolul este prezentat în cadrul “In Dance We Trust” - un
proiect cultural organizat de Asociația Dance Spot și co-finanțat de
Administrația Fondului Cultural Național. Proiectul nu reprezintă în
mod necesar poziţia Administrației Fondului Cultural Național.
AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul
în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în
întregime responsabilitatea beneficiarului finantarii
Advertisement
Where is it happening?
Ion Brezoianu nr 23-25, Bucharest, Romania
Event Location & Nearby Stays:
Know what’s Happening Next — before everyone else does.
Host or PublisherLinotip - Centru Independent Coregrafic













