Love, Vice and Revolution: avant-garde cabaret music inspired by Brecht and Eisler
LOVE, VICE AND REVOLUTION
Love, sex, money, politics and pleasure collide in the cabarets of 1920s Berlin.
Actor-vocalist Bremner Fletcher and pianist Isak Goldschneider explore the dazzling and dark songs of three defining voices of Weimar cabaret: Hanns Eisler, composer, political radical and close collaborator of Bertolt Brecht; Mischa Spoliansky, whose sophisticated cabaret songs played exuberantly with sexuality and gender; and Friedrich Hollaender, composer and satirist whose songs captured the glamour, absurdity and contradictions of modern urban life.
The cabaret songs share the stage with solo piano works by John Cage, Dmitri Shostakovich, Linda Catlin Smith and others. Across different eras and musical languages, these works bring fragmentation, suspension and experiment into the cabaret, creating unexpected connections between Weimar and the music that followed.
Cabaret, experimental music, satire, poetry, fragments and interruptions meet in an evening where entertainment becomes critique, desire becomes currency, and the boundaries between popular song and avant-garde art dissolve.
Wit, danger, desire and revolution: the cabaret is still open.
AMOUR, VICE ET RÉVOLUTION
Amour, sexe, argent, politique et plaisir s'entrechoquent dans les cabarets du Berlin des années 1920.
L'acteur-chanteur Bremner Fletcher et le pianiste Isak Goldschneider explorent les chansons éblouissantes et sombres de trois figures marquantes du cabaret de Weimar : Hanns Eisler, compositeur, militant politique et proche collaborateur de Bertolt Brecht; Mischa Spoliansky, dont les chansons de cabaret sophistiquées jouent librement avec la sexualité et le genre; et Friedrich Hollaender, compositeur et satiriste dont les chansons saisissent le glamour, l'absurdité et les contradictions de la vie urbaine moderne.
Aux chansons de cabaret se mêlent des œuvres pour piano solo de John Cage, Dmitri Chostakovitch, Linda Catlin Smith et autres. À travers différentes époques et différents langages musicaux, ces œuvres introduisent fragmentation, suspension et expérimentation dans le cabaret, créant des rapprochements inattendus entre Weimar et les musiques qui lui ont succédé.
Cabaret, musique expérimentale, satire, poésie, fragments et ruptures se croisent dans une soirée où le divertissement devient critique, le désir devient monnaie d'échange et les frontières entre chanson populaire et art d'avant-garde se dissoudre.
Esprit, danger, désir et révolution : le cabaret est toujours ouvert.
Love, sex, money, politics and pleasure collide in the cabarets of 1920s Berlin.
Actor-vocalist Bremner Fletcher and pianist Isak Goldschneider explore the dazzling and dark songs of three defining voices of Weimar cabaret: Hanns Eisler, composer, political radical and close collaborator of Bertolt Brecht; Mischa Spoliansky, whose sophisticated cabaret songs played exuberantly with sexuality and gender; and Friedrich Hollaender, composer and satirist whose songs captured the glamour, absurdity and contradictions of modern urban life.
The cabaret songs share the stage with solo piano works by John Cage, Dmitri Shostakovich, Linda Catlin Smith and others. Across different eras and musical languages, these works bring fragmentation, suspension and experiment into the cabaret, creating unexpected connections between Weimar and the music that followed.
Cabaret, experimental music, satire, poetry, fragments and interruptions meet in an evening where entertainment becomes critique, desire becomes currency, and the boundaries between popular song and avant-garde art dissolve.
Wit, danger, desire and revolution: the cabaret is still open.
AMOUR, VICE ET RÉVOLUTION
Amour, sexe, argent, politique et plaisir s'entrechoquent dans les cabarets du Berlin des années 1920.
L'acteur-chanteur Bremner Fletcher et le pianiste Isak Goldschneider explorent les chansons éblouissantes et sombres de trois figures marquantes du cabaret de Weimar : Hanns Eisler, compositeur, militant politique et proche collaborateur de Bertolt Brecht; Mischa Spoliansky, dont les chansons de cabaret sophistiquées jouent librement avec la sexualité et le genre; et Friedrich Hollaender, compositeur et satiriste dont les chansons saisissent le glamour, l'absurdité et les contradictions de la vie urbaine moderne.
Aux chansons de cabaret se mêlent des œuvres pour piano solo de John Cage, Dmitri Chostakovitch, Linda Catlin Smith et autres. À travers différentes époques et différents langages musicaux, ces œuvres introduisent fragmentation, suspension et expérimentation dans le cabaret, créant des rapprochements inattendus entre Weimar et les musiques qui lui ont succédé.
Cabaret, musique expérimentale, satire, poésie, fragments et ruptures se croisent dans une soirée où le divertissement devient critique, le désir devient monnaie d'échange et les frontières entre chanson populaire et art d'avant-garde se dissoudre.
Esprit, danger, désir et révolution : le cabaret est toujours ouvert.
Where is it happening?
Casa del Popolo, 4871 Boulevard St-Laurent, Montréal, QC H2T 1R6, Canada, Montreal
Know what’s Happening Next — before everyone else does.
Host or PublisherBremner Fletcher Duthie
