Koltai Barbara: Itt(sem), Ott(sem) / Here, [nor]There II kurátor: Kocsis Katica II KultPont II 1118

Name: Koltai Barbara: Itt(sem), Ott(sem) / Here, [nor]There II kurátor: Kocsis Katica II KultPont II 1118
Start: 2025-11-18T19:00:00+01:00
Location: BBBKultPont

Schedule

Tue, 18 Nov, 2025 at 07:00 pm

UTC+01:00

Location

BBBKultPont | Budapest, BU

Koltai Barbara: Itt[sem]ott[sem] / Here[nor]there
Kurátor: Kocsis Katica esztéta
Megnyitó: 2025. 11. 18. 19H
Helyszín: BBB KultPont Közösségi tér, Budapest Bartók Béla út 46.
https://www.facebook.com/BBBKultPont
Látogatható: 11.19-27.
A KultPont örömmel mutatja be Koltai Barbara Itt sem/ Ott sem önálló kiállítását, amely az alkotó vászonképeiből és asszamblázsaiból válogat.
Az Itt sem / Ott sem cím Koltai Barbara művészetének esszenciáját adja: az identitás állandó mozgásban levését, a hovatartozás és önazonosság kérdésének folyamatos újratárgyalását. Koltai művészetében a tér és a narratíva nem rögzített, statikus entitások, hanem folyamatosan változó viszonyrendszerek. Ez a köztes lét – sem itt, sem ott – azonban nem hiányállapot, hanem produktív pozíció, amelyben a hibriditás és a káosz válik teremtőerővé.
A festészet és a textilművészet határterületén dolgozó alkotó formanyelve hibrid: festék, textil, fa, fém és papír találkozik a vásznakon, miközben kompozíció a gesztus, a kollázs és a kézművesség dialógusában születik meg. A sűrűn rétegzett kompozíciók labirintusszrű érzeteket keltenek, amelyből a nézőnek kell “kibogoznia” a jelentést. Koltai számára a rétegzettség tehát nemcsak technikai megoldás, hanem gondolati alapelv is: a rétegek az emlékek, a tapasztalatok és a tudattalan lenyomatai, amelyek együttesen adják az olvasatot. A különböző anyagok és felületek együttélése az összetett, sokrétegű identitás képi megfelelői – egy olyan világé, ahol minden mindennel összefügg, mégsem áll össze egyetlen, lezárt egésszé.
A művek az apollói és dionüszoszi energiák ütköztetéséből jönnek létre. Az impulzív gesztusok, az anyaggal való küzdelem, a véletlen és az ösztön dionüszoszi dimenzióját a strukturáltság, a rendteremtés és harmónia iránti vágy apollói energiái egyensúlyozzák ki: folyamatos hintázás a két véglet között, amíg meg nem születik a végső forma, ami továbbra sem statikus, hanem egy sajátos ritmussal rendelkező, dinamikus kompozíció. A művek érzékenyen oszcillálnak a destrukció és rekonstrukció, az elengedés és kontroll tengelyén, ahol a káoszből születik meg egyfajta új minőség.
Koltai anyaghasználata tudatosan idézi meg az emlékezés, a gyógyítás és a transzformáció gesztusait. A talált tárgyak, régi textíliák, családi fotók, talált tárgyak és töredékek személyes és kollektív történeteket hordoznak, amelyek új kontextusba helyezve elvesztik eredeti funkciójukat, s metaforikus jelentéshordozókká válnak. Ez a folyamat a trauma feldolgozásának és az identitás újraszövésének képi megfelelője. A szövés, varrás, toldás és ragasztás aktusai sem pusztán technikai műveletek, hanem rituális cselekedetek, amelyekből egy új minőség születik.
A kortárs kontextusban Koltai művészetét a materiális fordulat és a „slow art” paradigmái közé is sorolhatjuk. Az alkotó munkamódszere tudatosan szembemegy a digitális képtermelés gyorsaságával és a vizuális túlterheltséggel: a lassú, taktilis folyamat a megfigyelés, a jelenlét és a testi tudás újrafelfedezésének terepe. Az anyagiság így nem a nosztalgia, hanem az ellenállás eszköze – a felület, a textúra, a kéz nyoma mind a test emlékezetét őrzik a posztdigitális korban.
A művek egyszerre hordoznak spirituális, archaikus hangsúlyokat, a talált tárgyak és archív fotók mágikussá teszik ezeket a műveket, azonban a neon spray-k, ipari elemek, urbánus anyagok révén mindez mégis radikálisan kortárs kontextusban jelenik meg. A tradíció és a modernitás, a kézműves és az ipari világ találkozása teszi Koltai művészetét időtlenné – miközben szorosan kötődik a jelen vizuális és érzelmi ritmusához.
Koltai művészete a jelen egyik alapélményét teszi láthatóvá: hogy az identitás, a tér és az idő többé nem stabil kategóriák, hanem átmeneti állapotok. Az „itt sem / ott sem” nem a hiány, hanem a lehetőség tere – ahol a káosz nem rombol, hanem a teremt: így lesz alkotás destrukció és rekonstrukció, terápia és katarzis.
Koltai Barbara képzőművész Kaliforniában született, a San Francisco Art Institute-on szerezte a diplomáját. Hét éve költözött Magyarországra, azóta rendszeresen vesz részt csoportos kiállításokon. Amerikában több egyéni bemutatkozója volt, Budapesten a BBB Kultpont szervezésében valósul meg az első önálló kiállítása. Jelenleg az aqb művészeti kollektíva tagja. Művei neves magángyűjteményekben is szerepelnek.