KATE BUSH 'Hounds of Love': Albumlytt m/Jenny Hval og Rob Young

Name: KATE BUSH 'Hounds of Love': Albumlytt m/Jenny Hval og Rob Young
Start: 2025-11-09T19:00:00+01:00
Location: Goldie Bar, Bernt Ankers gate 21, 0183 Oslo, Norway

Schedule

Sun, 09 Nov, 2025 at 07:00 pm

UTC+01:00

Location

Goldie Bar, Bernt Ankers gate 21, 0183 Oslo, Norway | Oslo, OS

GOLDIE | SØN 9. NOV. kl. 19 | CC 165+avg. | ID 20
Artist Jenny Hval og musikkskribent Rob Young møter lytteklubbens vert Kent Horne for å friassosiere rundt Kate Bush’ mesterlige langspiller Hounds of Love (EMI, 1985). Før vi inviterer publikum med i nerdepraten hører vi albumet i sin fulle lengde og uten avbrytelser, på et lydanlegg fra øverste hylle.

PROGRAM
kl. 18.00 Dørene åpnes, oppvarmingsmusikk fra Kate Bush’ diskografi pre 1985
kl. 19.00 PLATEPRAT: Hval, Young, Horne
kl. 19.45 ….pause…
kl. 20.00 ALBUMLYTT: Hounds of Love, spilletid 47:33
kl. 20.45 PLATEPRAT inkl. publikum

CATHERINE BUSH
Kate Bush er en artist som har latt seg inspirere av ulike former for språk gjennom hele sin karriere; av fuglesang, fortellerteknikker og scener fra filmer eller TV-serier, eller tekster av forskjellige forfattere. Hennes første singel, «Wuthering Heights» (1978), var basert på Emily Jane Brontës klassiske roman fra 1847 med samme navn.
På Bush’ sjette utgivelse «The Sensual World» (1989) finner vi sanger basert på James Joyces «Ulysses» og William Blakes' «Jerusalem». På «Lionheart» (1978) er J. M. Barries «Peter Pan» representert i «In Search of Peter Pan» (en sang som også siterer «When You Wish Upon a Star» fra Disney-filmen «Pinocchio»).

«The hounds of love are an image really, someone who’s afraid of being captured by love; and the imagery is love taking the form of hounds that are hunting them...»
(Kate Bush om utgivelsen til NME, 1985)

HOUNDS OF LOVE
40 år etter sin utgivelse lar vi oss fortsatt fortrylle av den melodiske og lyriske lekenheten til Kate Bush på Hounds of Love. Hun har delt den tematiske dramatikken på albumet opp som to separate sett med sanger fordelt på hver sin side:

Første halvdel består av fem låter, deriblant albumets fire store singler, som på hver sin måte kretser rundt menneskenes forhold til hverandre og utforsker ulike aspekter av det evigunge tema i våre liv, kjærligheten; den lidelsesfulle forelskelsen, kommunikasjon og misforståelser mellom mennesker, de dype båndene mellom mor og barn.
Side 2 er organisert som en syv spors suite kalt «Ninth Wave». Her bruker Kate Bush sin eteriske stemme til å fortelle om en kvinne som driver om på havet etter en ulykke, der hun lengter desperat hjem og svinger mellom panikk, hallusinasjoner og håpet om å bli reddet.
Med sine sofistikerte arrangementer og nysgjerrige bruk av teknologiske hjelpemidler, presset hun på sitt egenproduserte album grensene for hvordan musikk kan struktureres og fant fram til et umiskjennelig og uforlignelig personlig uttrykk.

JENNY HVAL
Som artist, komponist og forfatter lar Jenny Hval ulike uttrykksformer, som musikk, tekst, performance og visuelle virkemidler, ofte flyte over i hverandre og inkludere hverandre gjensidig. Hun kombinerer avantgarde, art-pop og eksperimentelle elementer i sin musikk og er kjent for sine dyptgående, litterære tekster. Hval har med andre ord mange fellestrekk med Kate Bush når hun har noe på hjertet.
Jenny Hval startet karrieren på 00-tallet med to album som Rockettothesky. Fra 2011 har hun sluppet flere kritikerroste utgivelser under sitt eget navn, blant annet The Long Sleep som ble grundig behandlet i et intervju med forfatter og litteraturkritiker Susanne Christensen for Classic Album Sundays på Blå under ByLarm i 2018.
Hun har også samarbeidet med andre artister, blant annet Lasse Marhaug, Susanna Wallumrød, Kim Myhr og Trondheim Jazz Orchestra, og utgjør ikke minst duoen Lost Girls med Håvard Volden.
I tillegg til musikken har hun utgitt flere romaner, blant annet Perlebryggeriet (2009), Inn i ansiktet (2012) og Å hate Gud (2018), og har arbeidet som frilansskribent for flere norske tidsskrifter og aviser.
Hun har mottatt flere priser og nominasjoner, som Spellemannprisen, Nordic Music Prize og Gammleng-prisen, og regnes som en ledende kunstner innen norsk samtidsmusikk og litteratur.

ROB YOUNG
Forfatter og musikkskribent Rob Young er muligens den som hyppigst har vært med vår lytteklubb i Oslo for å dele av sitt enorme og kunnskapsrike forråd via langspillere fra blant andre John Coltrane, Alice Coltrane, Miles Davis, Manuel Göttsching, Mark Hollis, Talk Talk, Can og Police.
I 2021 skrev han boken The Magic Box: Viewing Britain through the Rectangular Window og tre år tidligere ga han ut den biografiske mursteinen All Gates Open – The Story of Can i samarbeid med Cans Jaki Liebezeit. Han har også på samvittigheten kritikerroste Electric Eden: Unearthing Britain’s Visionary Music (2010), samt Rough Trade: Labels Unlimited (2006) og Warp (2005).
Young er for tiden musikalsk kurator for Munchmuseet. Han har vært redaktør i Jazznytt, skribent og medredaktør for The Wire og levert minneverdig lesning for musikkmagasiner som Uncut, Ballade, Sight & Sound, Frieze og Artforum, samt aviser som Morgenbladet, The Guardian og Klassekampen.

AUDIOMENY
Platespiller: Thorens TD 124 DD
Tonearm: Thorens TD 124
Tonearm-løfter: Little Fwend
Pickup: Thorens SPU 124 (Ortofon)
RIAA-trinn: McIntosh MP100
Signalkabler: Midas Reference Flavia
Strømfordeler: Isol-8, Mikser: Pioneer DJM-A9
Forsterker: Full Fat Audio FFA 8004 HD
Høyttalere: 2x Danley Sound Labs SH50-T (topp) + 2x VUE Audiotechnik 215 15-inch (sub)

Les mer om lytteklubben: www.classicalbumsundays.com