Foxes to Run : Lilianna Kane & Alessandro Rivellino CI workshop in Montreal

Name: Foxes to Run : Lilianna Kane & Alessandro Rivellino CI workshop in Montreal
Start: 2025-10-29T13:00:00-04:00
End: 2025-10-30T21:00:00-04:00
Location: 5333 Casgrain Studio 1107, Montreal, QC, Canada, Quebec H2T 1X3

Schedule

Wed, 29 Oct, 2025 at 01:00 pm to Thu, 30 Oct, 2025 at 09:00 pm

UTC-04:00

Location

5333 Casgrain Studio 1107, Montreal, QC, Canada, Quebec H2T 1X3 | Montreal, QC

Français à suivre....
Foxes to Run
A Contact-Improvisation workshop with Lilianna Kane & Alessandro Rivellino in Montreal ! An invitation into curiosity, patience and play!

📅 Dates & Times
Wednesday, October 29 | 1:00–4:00 PM
Thursday, October 30 | 1:00–4:00 PM
Thursday, October 30 | 6:00–9:00 PM
📍 Location: Moment Collectives space @ Proto Studio
5333 Casgrain, Studio 1107 (11th floor) (Montreal, Laurier Metro)

🌿DESCRIPTION
Being without a goal but opening space for the Foxes to Run,
we invite you to join us in a shared practice space where
movement, curiosity, and play unfold.
Together, we will open time and space—
for bodies to listen, and for new possibilities to emerge.
In our sessions we will be exploring the idea of a patient pelvis,
an invitation to pause, to wait, to dwell in the in-between, and
to listen to what moves us rather than rushing toward direction or outcome. We will move with practices of relaxing while falling and falling into flight, softening control, embracing gravity,
and discovering the lightness hidden in surrender.
Throughout, we step beyond the purely cognitive, into embodied exploration where dance and movement become ways of knowing.
This is about exploring the beauty of not necessarily arriving at a
fixed point, but about attending patiently to the journey—together. Whether through attentive stillness or playful leaps, we will
cultivate a space where movement is both teacher and companion.
With openness, curiosity, and a willingness to let the foxes run free.
⚠️ Limited to 20 participants only — please register soon!
This workshop is open to dancers with previous experience in CI.
These sessions will especially resonate with dancers who carry an ongoing relationship to CI — those who regularly return to the practice and wish to deepen their journey.
To clarify whether this workshop meets you where you are in your current practice, please check in with us : [email protected]

📅 Dates & Times
Wednesday, October 29 | 1:00–4:00 PM
Thursday, October 30 | 1:00–4:00 PM
Thursday, October 30 | 6:00–9:00 PM
📍 Location: Moment Collectives space @ Proto Studio
5333 Casgrain, Studio 1107 (11th floor) (Montreal, Laurier Metro)

💲 Prices & Registration
We encourage participants to commit to the three sessions, as we will be building a shared culture together. However, drop-ins are accepted.
1 session → $50–$75
2 sessions → $90–$140
3 sessions → $130–$190
➡️ Payment via e-transfer to: [email protected]

🌿ABOUT Lilianna Kane, USA
I am an improviser, primarily invested in the dance practice of Contact Improvisation, and cooking. I am committed to improvisation as a physical practice of asking questions, paying attention, patience and peace. I value the interplay of rigor, rest, discipline and play. I teach and share my practice nationally and internationally, as well as produce and organize international CI gatherings and intensives. I am currently the head chef and a CI curator at The Field Center (center for performance, dance and multimedia art) in Bellows Falls, VT) where I have the privilege of regularly practicing, teaching, and researching Contact Improvisation. I am deeply indebted and inspired by all of my teachers, dance partners, and dance ancestors, who continually influence my practice.
My website: www.liliannakane.com
In dancing Contact Improvisation I am practicing deep listening and cooperation. I believe Contact Improvisation can model the excitement, satisfaction, and beauty of these phenomena through dynamic physicality. When I dance, I am paying attention at a heightened level. I am listening intently to my partner(s) and organizing with and around them in such a way where we can begin to rely on each other’s ability to meet each other - maybe you could call that trust! We work to collaborate moment to moment without losing ourselves, our individuality, or our autonomy. We are dependent on each other’s attention, focus, and care - for each other, for our practice, for the present moment, so we can enter into the unknown, together. Through teaching Contact Improvisation, I hope to encourage us all to practice presence and peace.

🌿ABOUT Alessandro Rivellino, Brazil
I have been living dance and contact improvisation in a surrendered way as a dancer for 20 years and as a teacher for 15 and I had the opportunity to travel to at least 30 countries, offering and having classes, intensive courses, workshops, residencies and Jams with different and experienced colleagues, which probably gave me a good “floor” to start with ‘not knowing with certain quality’… I have studied a little bit of: BMC, Feldenkrais, Alexander Technique, Antigimnastics, Craneosacral Osteopathy, Modern Dance, Contemporary Dance, Anthropologie, Philosophie, Choreography, Performance Studies, Sitespecific, Butoh, Authentic Movement, Zen Buddhism, Ancient Technologies of the Sacred; and a lot of Contact Improvisation.
I am passioned by the Contact Improvisation practice and I am engaged in organising retreats for it to receive its depth, with different containers, either in silence or within a somatic approach, bodywork research or getting inspiration on nature, the biggest pleasure is to offer space and time to the practice in itself. I come from different dance schools at the somatic level and movement research, I have the luck of having a masters degree and different awards and nominations as a dancer and choreographer.
Today I see that I have danced and taught for big part of my whole life and yet I feel that I have just started. In my practice I have been integrating various techniques and bringing the potential of dance to life.
If I ask myself between my name and my body, the second one is the dearest, and if you ask about my deepest interest in dancing and teaching the answer would be around living questions related to dance itself, to the presence and to the Big Mystery. I hope through this illusion of you and I being separated, we can drop it, and go beyond our hanging names to explore the in-between field of existence to dance and be danced with and through the visible and invisible forces entangled at each single moment and find the way to be at the arch of beauty.

FRANÇAIS
🦊 Foxes to Run
Atelier de Contact-Improvisation avec Lilianna Kane & Alessandro Rivellino à Montréal!
Une invitation à la curiosité, la patience et le jeu!
📅 Dates & heures
Mercredi 29 octobre | 13h00–16h00
Jeudi 30 octobre | 13h00–16h00
Jeudi 30 octobre | 18h00–21h00
📍 Lieu : Espace Moment Collectives @ Proto Studio
5333 Casgrain, Studio 1107 (11e étage) – Montréal (Métro Laurier)
🌿 DESCRIPTION
Sans but précis, mais en ouvrant l’espace pour que les renard·e·s puissent courir,
nous vous invitons à partager un espace de pratique où le mouvement, la curiosité et le jeu se déploient.
Ensemble, nous ouvrirons le temps et l’espace —
pour que les corps écoutent, et que de nouvelles possibilités émergent.
Durant ces sessions, nous explorerons l’idée d’un bassin patient,
une invitation à la pause, à l’attente, à l’entre-deux,
et à l’écoute de ce qui nous meut plutôt que de se précipiter vers une direction ou un résultat.
Nous danserons avec des pratiques d’abandon dans la chute, de chute dans le vol,
d’assouplissement du contrôle, d’accueil de la gravité,
et de découverte de la légèreté cachée dans le lâcher-prise.
Tout au long de l’atelier, nous irons au-delà du purement cognitif
pour plonger dans une exploration incarnée où la danse et le mouvement deviennent des formes de connaissance.
Il s’agit d’explorer la beauté de ne pas forcément arriver à un point fixe, mais plutôt d’honorer le chemin parcouru — ensemble.
Que ce soit par l’immobilité attentive ou les élans ludiques,
nous cultiverons un espace où le mouvement devient à la fois enseignant et compagnon.
Avec ouverture, curiosité, et le désir de laisser courir librement les renard·e·s.
⚠️ Limité à 20 participant·e·s — veuillez vous inscrire rapidement!
Cet atelier s’adresse à des danseur·se·s ayant une expérience préalable du CI.
Il résonnera particulièrement auprès de celleux qui entretiennent une relation continue à la pratique et souhaitent approfondir leur parcours.
Pour vérifier si cet atelier correspond à votre niveau de pratique actuel, écrivez-nous à :
📧 [email protected]
📅 Dates & heures
Mercredi 29 octobre | 13h00–16h00
Jeudi 30 octobre | 13h00–16h00
Jeudi 30 octobre | 18h00–21h00
📍 Lieu : Espace Moment Collectives @ Proto Studio
5333 Casgrain, Studio 1107 (11e étage) – Montréal (Métro Laurier)

💲 Tarifs & inscription
Nous encourageons les participant·e·s à s’engager pour les trois sessions,
afin de construire une culture commune de recherche et d’écoute.
Les participations ponctuelles sont toutefois acceptées.
1 session → 50 $ – 75 $
2 sessions → 90 $ – 140 $
3 sessions → 130 $ – 190 $
➡️ Paiement par virement Interac à : [email protected]

🌿 À propos de Lilianna Kane (États-Unis)
Je suis improvisateur·ice, principalement investi·e dans la pratique de danse du Contact Improvisation, et dans la cuisine.
Je considère l’improvisation comme une pratique physique de questionnement, d’attention, de patience et de paix.
J’accorde de la valeur au dialogue entre rigueur, repos, discipline et jeu.
J’enseigne et partage ma pratique à l’échelle nationale et internationale,
et je co-organise des rencontres et intensifs de CI.
Je suis actuellement cheffe cuisinière et curatrice de CI au Field Center (centre pour la performance, la danse et les arts multimédias) à Bellows Falls, Vermont,
où j’ai le privilège de pratiquer, enseigner et rechercher régulièrement autour du CI.
Je suis profondément reconnaissant·e envers mes enseignant·e·s, partenaires et ancêtres de danse qui inspirent constamment ma pratique.
🌐 Mon site : www.liliannakane.com
En dansant le Contact Improvisation, je pratique une écoute et une coopération profondes. Je crois que cette forme peut incarner la beauté, la satisfaction et l’intensité du partage à travers la physicalité. Quand je danse, mon attention est aiguisée, tournée vers mes partenaires. Nous apprenons à nous appuyer sur la capacité mutuelle à se rencontrer — peut-être que cela s’appelle la confiance. Nous collaborons d’instant en instant sans nous perdre, en restant autonomes tout en dépendant de l’attention, du soin et de la présence de l’autre. En enseignant le CI, j’espère encourager chacun·e à pratiquer la présence et la paix.

🌿 À propos d’Alessandro Rivellino (Brésil)
Je vis la danse et le Contact Improvisation de manière engagée depuis 20 ans en tant que danseur,
et depuis 15 ans comme enseignant.
J’ai voyagé dans plus de 30 pays, offrant et suivant des ateliers, intensifs, résidences et jams avec de nombreux collègues expérimenté·e·s —
ce qui m’a sans doute offert une bonne base pour « ne pas savoir avec qualité ».
J’ai exploré diverses approches : BMC, Feldenkrais, Technique Alexander, antigymnastique, ostéopathie crânio-sacrée, danse moderne et contemporaine, anthropologie, philosophie, chorégraphie, performance, site-specific, butō, mouvement authentique, bouddhisme zen, et technologies anciennes du sacré,
et surtout beaucoup de Contact Improvisation.
Je suis passionné par cette pratique et j’organise des retraites pour lui offrir des espaces de profondeur — en silence ou dans une approche somatique,
avec recherche corporelle ou en résonance avec la nature.
Mon plus grand plaisir est de créer le temps et l’espace pour la pratique elle-même.
Aujourd’hui, après une maîtrise, divers prix et reconnaissances,
je sens que j’ai dansé et enseigné une grande partie de ma vie…
et pourtant j’ai l’impression de ne faire que commencer.
Dans ma recherche, j’intègre différentes techniques pour amener le potentiel de la danse dans la vie.
Si je me demande entre mon nom et mon corps lequel m’est le plus cher, c’est sans doute le second.
Et si vous me demandez mon intérêt le plus profond, il tourne autour du Mystère, de la présence, et de la danse comme lieu de rencontre avec le visible et l’invisible.
Puissions-nous dépasser l’illusion de séparation,
et explorer le champ intermédiaire de l’existence — pour danser et être dansé·e·s par la beauté même du moment.