Event Chambers: Oana Avasilichioaei & Klara du Plessis

Name: Event Chambers: Oana Avasilichioaei & Klara du Plessis
Start: 2024-11-21T12:00:00-05:00
End: 2024-11-21T20:30:00-05:00
Location: OBORO

Schedule

Thu Nov 21 2024 at 12:00 pm to 08:30 pm

UTC-05:00

Location

OBORO | Montreal, QC

(English information below)
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Nous sommes ravis de vous inviter à un événement unique autour des projets hybrides de Oana Avasilichioaei et de Klara du Plessis, Chambersonic et Post-Mortem of the Event. Cet événement comprend une séance d’écoute des œuvres et installations sonores exposées à OBORO dans le Laboratoire nouveaux médias et une performance. Venez pour écouter et découvrir les œuvres, discuter avec les artistes et obtenir des livres. Un apéro festif suivra la performance.

Event Chambers : Séance d’écoute et performance
Oana Avasilichioaei & Klara du Plessis

jeudi 21 novembre 2024

OBORO
400, rue Berri
Studio 01 (porte 200)
événement FB

Programme

Séance d’écoute / midi - 16h30
(venez quand vous voulez; prévoyez environ 45 minutes pour une expérience complète des deux œuvres)

Chambersonic: Episodes for an Absent Film (2021-23) de Oana Avasilichioaei, œuvre sonore de huit canaux (27:30 min)

Dead Air (Post-Mortem of the Event) (2023-24) by Klara du Plessis, une installation vidéo poétique pour deux écrans (15:07 min et 2:06)

Performance / 18h30 (portes 18h00)

Oana Avasilichioaei présente Chambersonic : Improbable Theatres et Chambersonic : Electroechoes (voix, électroniques, micros variés, objets, 25 min)

Klara du Plessis présente Post-Mortem of the Event (25 min)

Event Chambers A Listening Session & Performance Oana Avasilichioaei & Klara du Plessis-2.jpg
Les œuvres :

À partir de la partition graphique Chambersonic: A Graphic Score, Chambersonic: Episodes for an Absent Film était commencé pendant une résidence à OBORO en 2021. Utilisant un theremin, un piano préparé, une cithare, divers objets capturés avec des micros de contact et le spectre vocal de la respiration, entre autres, pour créer le matériel sonore, l’œuvre spatialise les mouvements et les textures acoustiques, brouillant les frontières entre une matérialité organique et une figuration sonore électronique. Elle explore aussi la présence spectrale d’une structure cinématographique et les notions de désintégration et de suspension.

Dead Air (Post-Mortem of the Event) est basé sur une couronne de sonnets – une forme qui relie le dernier vers de chaque poème au premier vers du suivant – publiée dans Post-Mortem of the Event de Du Plessis. L’œuvre s’appuie sur la récitation, l’enregistrement et la transformation de cet ensemble de poèmes en forme d’ondes sonores et en spectrogrammes. Tandis qu’un écran exécute la séquence consécutive de poèmes et d’images, l’autre produit une superposition audiovisuelle cacophonique.
Chambersonic (Vancouver: Talonbooks, 2024) imagine le livre comme une chambre acoustique. Cette collection de poèmes, d’essais, de partitions et d’œuvres sonores prend vie à travers des documents, des répétitions et des réverbérations, le tout peuplé d’un ensemble de musiciens, d’instruments et de matériaux qui compose le son ensemble. Un chef d’orchestre apparaît et disparaît ; le public joue le rôle de chorégraphe ; les agentivités, les bruits et les situations testent leurs volumes et leurs énergies – jusqu’à ce que les voix se transforment en notation, signalant ce qui est presque réduit au silence, ce qui est dissonant et ignoré.
« En enregistrant l’événement, je suis l’événement. » L’événement représente le lyrique, mais une tentative à le définir met le je en pantomime de lui-même – lectures de poésie, durée, mort, appartenance, espace numérique. Post-Mortem of the Event (Windsor: Palimpsest Press, 2024) est une archive cyclique qui revient aux performances enregistrées du précédent Hell Light Flesh de Klara du Plessis et invoque un manuscrit encore non écrit. Ici, la composition poétique englobe les médias audiovisuels, la transcription, la visualisation des formes d’ondes, les sciences humaines numériques et les méthodes interdisciplinaires.
Les artistes :
Oana Avasilichioaei entremêle le son, la poésie, la performance et la traduction pour sonder et troubler les structures polyphoniques du langage et les frontières de l’écoute et du sens. Elle a conçu de nombreuses performances et œuvres sonores qui combinent l’électronique, les textures ambiantes, le bruit et le jeu vocal et a écrit un libretto d’opéra Cells of Wind (FAWN Chamber Collective, 2022-24). Parmi ses sept recueils de poésie hybride, on retrouve Chambersonic(Talonbooks, 2024) et Huite pistes (Le Noroît, traduit par Erín Moure, 2024).
Klara du Plessis est un poète, artiste-chercheur et commissaire littéraire. Elle a beaucoup contribué à la poésie en forme longue et translingue, écrivant entre anglais et afrikans. Son recueil Hell Light Flesh a été adapté et produit sous forme de film mono-opéra avec le compositeur Jimmie LeBlanc, présenté en première au Festival international du film sur l’art en 2023. Klara développe une série d’événements littéraires expérimentaux et dialogiques appelée Deep Curation, une approche qui considère la lecture de poésie comme une forme d’art. Post-Mortem of the Event est son quatrième recueil de poésie.

Merci au programme d’appui aux activités de diffusion du Laboratoire nouveaux médias de OBORO pour leur soutien qui a rendu cet événement possible.
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We are thrilled to invite you to a special and unique event around Oana Avasilichioaei’s and Klara du Plessis’s expansive projects, Chambersonic and Post-Mortem of the Event. This day-long event features an ongoing listening session to sound installations on display at OBORO and a culminating live performance in the evening. Stop by to listen and experience the works, chat with the artists, and purchase books. Celebratory drinks will be served after the performance.

Event Chambers: A Listening Session & Performance
Oana Avasilichioaei & Klara du Plessis
Thursday, November 21, 2024
OBORO
4001 Rue Berri
Studio 01 (porte 200, 2nd floor)
Program
Listening Session / 12 pm - 4:30 pm
(come when you want; plan for about 45 min to fully experience both works)
Chambersonic: Episodes for an Absent Film (2021-23) by Oana Avasilichioaei, 8-channel sound installation (27:30 min)
Dead Air (Post-Mortem of the Event) (2023-24) by Klara du Plessis, a moving image and voiced poetry installation for two screens (15:07 min and 2:06)
Performance / 6:30 pm (doors 6 pm)
Oana Avasilichioaei performs Chambersonic : Improbable Theatres and Chambersonic : Electroechoes (voice, electronics, various types of mics, objects, 25 min)
Klara du Plessis performs from Post-Mortem of the Event (25 min)

About the works:
Based on Chambersonic: A Graphic Score, Chambersonic: Episodes for an Absent Film began in a residency at OBORO (2021). Made with electronics, processed theremin, prepared piano, zither, various objects captured with contact mics, and the vocal spectre of the breath, the work spatializes acoustic movements and textures, blurring the boundaries between organic physicality and electronic sonic figuration.
Dead Air (Post-Mortem of the Event) is based on a crown of sonnets—a form which links the last line of each poem to the first line of the next—published in Du Plessis’s Post-Mortem of the Event. It relies on the recitation, recording, and transformation of this set of poems into sound waveforms and spectrograms. While one screen performs the consecutive sequence of poems and images, the other produces a cacophonous audiovisual overlay.
Chambersonic (Vancouver: Talonbooks, 2024) imagines the book as an acoustic chamber. This collection of poems, essays, performance scores, and audio recordings comes alive with documents, rehearsals, and reverberations, all populated by an ensemble of players, instruments, and materials that make sound together. A conductor fades in and out; the audience acts as choreographer; agencies, noises, and situations test their volumes and energies – until voices morph into notation, signalling the near-silenced, the dissonant, and the ignored.
“Recording the event say, I am the event.” The event represents the lyrical, but an attempt at defining the event endlessly defers I as a placeholder of itself—poetry readings, duration, death, belonging, digital space and—Post-Mortem of the Event (Windsor: Palimpsest Press, 2024) is a cyclical archive that twists back to recorded performances of Klara du Plessis’s earlier Hell Light Flesh and leans forward to invoke a still unwritten manuscript. Here poetic composition encompasses audiovisual media, transcription, wave form visualization, and digital humanities and interdisciplinary methods. With the maturity of three previous collections, Du Plessis presents a brilliant expansion of her essayistic yet sound-driven poetics.

About the artists:
Oana Avasilichioaei (www.oanalab.com) interweaves sound, poetry, performance, and translation to expand and trouble ideas of language, histories, polyphonic structures, and borders of listening. She has created many performance/sound works that mix electronics, ambient textures, noise, and vocal play, published seven collections of poetry hybrids, most recently Chambersonic (Talonbooks, 2024), award-nominated Eight Track (Talonbooks, 2019) and Limbinal (Talonbooks, 2015), and written a libretto for a one-act opera Cells of Wind (FAWN Chamber Collective, 2022-24). Based in Montreal, she was an artist-in-residence at Simon Fraser University (Vancouver) in 2018, OBORO (Montreal) in 2021, and Rhizome (with Kaie Kellough) in February 2024.
Klara du Plessis (www.klaraduplessis.com) is a poet, artist-scholar, and literary curator. Her debut poetry collection, Ekke, won the 2019 Pat Lowther Memorial Award and her critical writing received Arc Poetry Magazine’s 2022 Critic’s Desk Award. She is known for her contributions to long-form and translingual poetics, and writes in and between English and Afrikaans. Welcoming collaborative formations, her narrative poem, Hell Light Flesh, was adapted and produced as a mono-opera film with composer Jimmie LeBlanc, premiered at the International Festival of Films on Art in 2023. Klara develops an ongoing series of experimental and dialogic literary events called Deep Curation, an approach which posits the poetry reading as artform. Post-Mortem of the Event is her fourth poetry collection.

Thank you to the Presentation Activities Assistance Program of OBORO’s New Media Lab for their support in making this event possible.