Daddy/spektakl taneczny/program prezentacji tańca ROLLERCOASTER [ENG👇]

Name: Daddy/spektakl taneczny/program prezentacji tańca ROLLERCOASTER [ENG👇]
Start: 2025-12-14T18:30:00+01:00
Location: Cricoteka

Schedule

Sun, 14 Dec, 2025 at 06:30 pm

UTC+01:00

Location

Cricoteka | Krakow, MA

📆14 grudnia 2025, 18.30
📍 Cricoteka ul. Nadwiślańska 2-4
🎫 bilety: https://tiny.pl/b6b19_49

🍨Daddy🍨
to partycypacyjny spektakl taneczny autorstwa wybitnego australijskiego choreografa aborygeńskiego, Joela Braya. Spektakl porusza i bawi, stawiając przy tym jedno z najważniejszych pytań naszych czasów: skoro świat oferuje tak wiele, dlaczego wciąż pozostajemy głodni?
🍨Od słodkich wspomnień dzieciństwa po przesadne i przesiąknięte cukrem doświadczenia queerowej dorosłości, „Daddy” opowiada o poszukiwaniu miejsca, w którym można poczuć prawdziwą przynależność. Joel, dumny Aborygen, wydaje się bardziej swobodny w europejskich formach tańca niż we własnych tradycyjnych rytuałach. W spektaklu skręca i wygina ciało, starając się przypomnieć ojca i fragmenty kultury, które od niego przejął; jego język plącze się wokół plemiennego języka Wiradjuri.
🍨Choreografia prowadzi artystę przez widownię i wokół niej – w jednej chwili emanuje dziecięcą niewinnością, w kolejnej pokazuje muskularną, męską pewność siebie, by chwilę później opaść na podłogę w bólu i rozterce. Widzowie poznają stopniowo prawdziwą historię utraconej niewinności, kolonizacji i przemocy seksualnej, które doprowadziły do rozbicia rodziny i kulturowej dezorientacji artysty.
🍨Charakterystyczne dla Joela Braya połączenie rozmowy, tańca i aktywnego udziału publiczności sprawia, że „Daddy” jest słodką ucztą o gorzkim posmaku – spektaklem, który pozostaje w pamięci jeszcze na długo po jego zakończeniu.
🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸
🌸Reżyser/Choreograf/Performer: Joel Bray
🌸Kompozycja i krajobraz dźwiękowy: Naretha Williams
🌸Projekt świateł: Katie Sfetkidis
🌸Scenografia i projekt kostiumów: James Lew
🌸Reżyser współpracujący: Stephen Nicolazzo
🌸Choreograf współpracujący: Niharika Senapati
🌸Dramaturgia: SJ Norman
🌸Wsparcie techniczne dźwięku: Daniel Nixon
🌸Asystent oświetleniowy: Nicholas Moloney
🌸Fortepian: Niv Marinberg
🌸Głosy: Peter Paltos, Jason Tamiru
🌸Producent wykonawczy: Veronica Bolzon
Spektakl „Daddy” powstał na zamówienie Miasta Melbourne poprzez Arts House, YIRRAMBOI Festival i Arts Grants Program, a także Performance Space w Sydney. Spektakl był częścią KIN Commissions YIRRAMBOI oraz Liveworks Festival 2019. Podziękowania dla Wiradjuri Condobolin Corporation za nagrania z Wiradjuri Language App, opracowane w oparciu o badania Dr. Stana Granta i Dr. Johna Ruddera.
❗️UWAGA❗️
W spektaklu pojawiają się treści seksualne. Używane są: dym, światła stroboskopowe oraz ciemność. Spektakl wykorzystuje słodycze, w tym dużą ilość cukru pudru.
Przedstawienie wyłącznie na stojąco; dostępne są ograniczone miejsce siedzące (z ograniczonym widokiem) dla osób, które nie mogą stać przez dłuższy czas.
🌈ENG🌈ENG🌈ENG🌈ENG🌈ENG🌈
🍨Daddy🍨
is a participatory dance work created by exceptional Indigenous Australian choreographer Joel Bray. Both heartbreaking and hilarious, Daddy probes one of the paradoxes of our age: when so much is on offer, why are we left so hungry?
🍨From the sugar-coated idyll of childhood reminiscence to the glazed excesses of queer adulthood, Daddy is Joel’s search for a place of belonging. It’s strange that Joel, a proud Aboriginal man, seems more comfortable in European dance-forms and images than his own traditional dance. Joel twists and contorts himself as he struggles to remember his Aboriginal father and the snippets of culture he learnt from him; his tongue contorts around his tribal Wiradjuri language.
🍨Joel weaves his way through and around the audience, one moment channeling childlike innocence, the next exuding muscular gay-male bravado and moments later crashing to the floor in torment. The audience gradually learns the true story of lost innocence, colonisation and sexual assault that has led to his family and cultural dislocation.
🍨Hilarious, provocative and heartfelt, this show tickles the nerve endings of desire while prodding the cavities left by colonisation. Featuring Joel Bray’s trademark confection of conversation, dance and all-you-can-eat audience participation, Daddy is a sweet feast with a deadly aftertaste.
🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸
🌸Director/Choreographer/ Performer Joel Bray
🌸Composition & Sound Design Naretha Williams
🌸Lighting Design Katie Sfetkidis
🌸Set & Costume Design James Lew
🌸Collaborating Director Stephen Nicolazzo
🌸Collaborating Choreographer Niharika Senapati
🌸Dramaturgy SJ Norman
🌸Audio Technical Support Daniel Nixon
🌸Lighting Associate Nicholas Moloney
🌸Piano Niv Marinberg
🌸Voices Peter Paltos, Jason Tamiru
🌸Executive Producer Veronica Bolzon
Daddy was commissioned by the City of Melbourne through Arts House, YIRRAMBOI Festival, and the Arts Grants Program; and by Performance Space, Sydney. It was developed for YIRRAMBOI’s KIN Commissions and the Liveworks Festival 2019. Thanks to the Wiradjuri Condobolin Corporation for the recordings from the Wiradjuri Language App, based on the research of Dr Stan Grant and Dr John Rudder.
❗️WARNINGS❗️
Adult themes, explicit sexual content, haze, strobe lighting and low lighting. The work uses confectionery including copious amounts of powdered sugar.
This show is standing only; limited priority seating (restricted view) available for those who are unable to stand for long periods.
_____________________________________________
🔴⚪️▫️▪️ROLLERCOASTER to program prezentacji TAŃCA współczesnego, realizowany przez Cricotekę i Krakowski Teatr Tańca. Przez 7 lat Rollercoaster zgromadził tysiące widzów! Zrealizowanych zostało ponad 100 wydarzeń! Oprócz polskich i zagranicznych spektakli tanecznych odbyły się wykłady, warsztaty, rezydencje artystyczne, pokazy filmów oraz wystawy! Tegoroczny „Rollercoaster” wystartował w karnawale i upłynie pod hasłem "FIESTA"! Przed nami premiery, wyjątkowe spotkania i pokazy spektakli, które – mamy nadzieję – dadzą nam wszystkim zastrzyk pozytywnej energii, tak potrzebnej w obecnych czasach. Tegoroczny program koncentrujemy na tym, co pozytywne. Pragniemy budować przestrzeń wspólnotowego doświadczania radości, afirmacji i świętowania. Choć nie będziemy unikać trudnych spraw, często ukrytych w formach zabawnych, kpiących, za przysłoną sarkazmu i ironii, to za każdym razem będziemy szukać w nich nadziei 🎉
_______________________________________________
🔴⚪️▫️▪️ROLLERCOASTER ROLLERCOASTER is a contemporary dance presentation program organized by Cricoteka and the Krakow Dance Theatre. Over the course of 7 years, Rollercoaster has attracted thousands of viewers! More than 100 events have been held! In addition to Polish and international dance performances, the program has featured lectures, workshops, artistic residencies, film screenings, and exhibitions!
This year’s Rollercoaster kicked off during the carnival season and will unfold under the theme “FIESTA”! We look forward to premieres, unique gatherings, and performances that – we hope – will give us all a much-needed dose of positive energy in these challenging times.
This year’s program focuses on the positive. We aim to create a space for shared experiences of joy, affirmation, and celebration. While we won’t shy away from difficult topics – often hidden behind humorous, mocking forms, cloaked in sarcasm and irony – we will always strive to find hope within them.
🔘Kuratorzy programu / Curators: Paweł Łyskawa, Eryk Makohon
🔘Organizatorzy / Organizers: Cricoteka, Krakowski Teatr Tańca
🔘Zespół realizujący projekt / Project Team: Mariusz Gąsior Małgorzata Kmita – Fugiel, Józef Legierski, Magdalena Link-Lenczowska, Zofia Mikołajska, Aldona Mikulska, Andrea Nikolov, Agnieszka Oprządek, Anna Rejowska, Aleksandra Treder, Michał Warmusz, Weronika Wawryk, Natalia Zarzecka, Izabela Zawadzka
🔘Identyfikacja graficzna / Graphic design: Wojciech Kołek
🔘Patroni medialni / Media Patrons: Gazeta Wyborcza, Radio Kraków, Radio Kraków Kultura
🔘Wsparcie medialne / Media Support: taniecPOLSKA.pl
☑️Projekt współfinansowany ze środków Miasta Krakowa.
☑️Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego.
☑️Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury w ramach programu “Taniec”, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca.
☑️Projekt realizowany w ramach programu Beyond Fronta: Bridging Periphery finansowanego ze środków Kreatywna Europa (2023-2026) tworzonego przez partnerów: Krakowski Teatr Tańca, Közép-Európa Táncszínház / Central Europe Dance Theatre, Bunker, Croatian Institute for Movement and Dance - Hrvatski institut za pokret i ples - HIPP, M STUDIO, Moira Cultural and Youth Association oraz Vitlycke - Centre for Performing Arts
☑️Sfinansowane ze środków UE. Wyrażone poglądy i opinie są jedynie opiniami autora lub autorów i niekoniecznie odzwierciedlają poglądy i opinie Unii Europejskiej lub Europejskiej Agencji
Wykonawczej ds. Edukacji i Kultury (EACEA). Unia Europejska ani EACEA nie ponoszą za nie odpowiedzialności.