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Danser à Deux – L'Art de l'Expression
Arnaud Chartier invité par Laura Branco art en conscience corporelle
Deuxième atelier samedi 27 juin de 18h-21h
(Cet atelier peut être pris indépendamment ou en continuité de l’atelier du 14 juin)
Tarifs: LIBRE ET CONSCIENT !
Come- on
Inscriptions: [email protected]
🔆⚜️🔆
Contenu:
Un atelier de danse et de mouvement pour explorer l'expression émotionnelle, la spontanéité et la profondeur de la connexion dans la danse à deux.
Si de nombreuses formes de danse développent la technique, la coordination ou la fluidité du mouvement, il est souvent plus rare d'explorer pleinement ce qui donne sa couleur, sa profondeur et son humanité à une danse : la qualité de présence et l'expression authentique de ce qui est vécu dans l'instant.
Dans cet atelier, nous explorerons comment les émotions, les ressentis, les élans, les hésitations, les intensités et les subtilités de notre monde intérieur peuvent devenir une matière vivante dans le mouvement partagé.
L'intention n'est pas de jouer un personnage ni d'inventer des émotions, mais d'apprendre à percevoir ce qui est réellement présent en soi et à oser l'exprimer dans la relation.
Nous utiliserons différents outils inspirés de l'Authentic Movement, du duo freestyle, du théâtre de mouvement et de l'expression corporelle afin d'enrichir notre vocabulaire de connexion et notre capacité à raconter une histoire vivante à travers la danse.
Nous explorerons comment un rythme, une distance, une posture, un regard ou un changement de qualité dans le mouvement peuvent transformer profondément l'expérience émotionnelle de la danse.
Cet atelier introduit également une dimension plus scénique du mouvement.
Non pas dans une logique de performance, mais dans la capacité à sentir que ce que nous vivons peut être partagé, offert et rendu visible.
Nous développerons ainsi une présence plus expressive, plus sensible et plus nuancée dans la relation.
Cette approche s'adresse autant aux personnes souhaitant approfondir leur danse spontanée qu'aux danseurs, artistes et performers désirant enrichir leur présence émotionnelle, leur créativité et leur capacité à communiquer à travers le mouvement.
Une invitation à laisser le corps devenir un langage vivant, capable de révéler ce qui cherche à être ressenti, partagé et exprimé dans la rencontre avec l'autre.
⚜️
A propos d’Arnaud :
⚜️
Mon approche du mouvement à deux
J'explore la danse à deux depuis plus de dix ans.
Mon parcours a commencé avec la danse contact, une pratique qui m'a permis de redécouvrir le plaisir du mouvement partagé, de l'écoute corporelle et de la connexion spontanée avec l'autre.
Très rapidement, j'ai été fasciné par la qualité de mobilité, de présence et d'adaptation que cette pratique développe. Pourtant, au fil du temps, j'ai aussi ressenti certaines limites dans mon exploration.
J'avais souvent l'impression que la qualité de connexion reposait principalement sur la technique, le poids, le contact et les déplacements du corps, alors qu'une autre dimension cherchait à émerger en moi : l'expression.
Je ressentais le besoin d'amener davantage d'émotions, d'intensité, de profondeur et d'humanité dans le mouvement.
Cette recherche m'a conduit à créer mes propres spectacles et à approfondir le rapport entre la danse, la présence et l'expression.
Lors d'un travail avec une chorégraphe, un retour a profondément marqué mon parcours : malgré la qualité du mouvement, il manquait encore quelque chose de vivant, quelque chose qui puisse réellement toucher.
Cette remarque a ouvert une nouvelle étape de recherche.
J'ai alors créé une école de mouvement et consacré plusieurs années à explorer les liens entre danse, improvisation, expression émotionnelle, composition spontanée et présence scénique.
Ce qui me fascinait n'était pas de jouer une émotion ou d'interpréter un personnage.
C'était de découvrir comment une émotion réelle pouvait émerger naturellement de la connexion avec le partenaire, d'un mouvement, d'une distance, d'un regard ou d'une sensation présente dans l'instant.
Comment ce qui est vécu intérieurement peut devenir une matière vivante dans la danse.
À travers ce travail, j'ai développé une approche où le mouvement devient un langage capable de transmettre quelque chose d'authentique, sans avoir besoin d'être joué ou fabriqué.
Parallèlement à cette recherche, une autre question n'a jamais cessé de m'habiter :
Qu'est-ce qui crée une véritable profondeur de connexion entre deux personnes ?
Avec le temps, j'ai observé que ce qui touche profondément dans une danse n'est pas uniquement la qualité technique ou la maîtrise du mouvement.
Ce qui touche, c'est la qualité de présence.
Et cette qualité de présence est souvent limitée par nos propres résistances intérieures.
Nos tensions.
Nos protections.
Nos peurs.
Notre difficulté à nous relâcher pleinement dans le corps et dans la relation.
J'ai alors consacré de nombreuses années à explorer ces résistances à travers le mouvement, le travail somatique, le playfight, la danse contact et différentes pratiques de conscience corporelle.
Cette recherche m'a amené à observer un lien profond entre notre relation à la gravité et notre capacité à nous détendre dans la vie.
Apprendre à donner son poids.
Apprendre à être soutenu.
Apprendre à tomber.
Apprendre à se relâcher.
Ces explorations deviennent pour moi des portes vers une présence plus incarnée, plus ancrée et plus disponible dans la relation.
Lorsque certaines résistances se relâchent, quelque chose s'ouvre naturellement.
Le mouvement devient plus libre.
L'expression devient plus authentique.
La connexion devient plus profonde.
Au fil des années, cette recherche s'est également enrichie d'explorations autour de la perception sensible, de l'énergie, du travail somatique et de différentes approches du mouvement conscient.
Aujourd'hui, mon intention n'est pas d'enseigner un style de danse particulier.
Ce qui m'intéresse est d'offrir des outils permettant à chacun de développer davantage d'écoute, de fluidité, d'expression, de sensibilité et de profondeur dans la rencontre avec l'autre.
Pour moi, la danse à deux est bien plus qu'un échange de mouvements.
C'est un espace de dialogue vivant où le corps, les émotions, la présence et les ressentis deviennent autant de manières de communiquer.
C'est cette richesse, cette profondeur et cette multidimensionnalité du mouvement relationnel que j'aime explorer et transmettre.
Arnaud Chartier invité par Laura Branco art en conscience corporelle
Deuxième atelier samedi 27 juin de 18h-21h
(Cet atelier peut être pris indépendamment ou en continuité de l’atelier du 14 juin)
Tarifs: LIBRE ET CONSCIENT !
Come- on
Inscriptions: [email protected]
🔆⚜️🔆
Contenu:
Un atelier de danse et de mouvement pour explorer l'expression émotionnelle, la spontanéité et la profondeur de la connexion dans la danse à deux.
Si de nombreuses formes de danse développent la technique, la coordination ou la fluidité du mouvement, il est souvent plus rare d'explorer pleinement ce qui donne sa couleur, sa profondeur et son humanité à une danse : la qualité de présence et l'expression authentique de ce qui est vécu dans l'instant.
Dans cet atelier, nous explorerons comment les émotions, les ressentis, les élans, les hésitations, les intensités et les subtilités de notre monde intérieur peuvent devenir une matière vivante dans le mouvement partagé.
L'intention n'est pas de jouer un personnage ni d'inventer des émotions, mais d'apprendre à percevoir ce qui est réellement présent en soi et à oser l'exprimer dans la relation.
Nous utiliserons différents outils inspirés de l'Authentic Movement, du duo freestyle, du théâtre de mouvement et de l'expression corporelle afin d'enrichir notre vocabulaire de connexion et notre capacité à raconter une histoire vivante à travers la danse.
Nous explorerons comment un rythme, une distance, une posture, un regard ou un changement de qualité dans le mouvement peuvent transformer profondément l'expérience émotionnelle de la danse.
Cet atelier introduit également une dimension plus scénique du mouvement.
Non pas dans une logique de performance, mais dans la capacité à sentir que ce que nous vivons peut être partagé, offert et rendu visible.
Nous développerons ainsi une présence plus expressive, plus sensible et plus nuancée dans la relation.
Cette approche s'adresse autant aux personnes souhaitant approfondir leur danse spontanée qu'aux danseurs, artistes et performers désirant enrichir leur présence émotionnelle, leur créativité et leur capacité à communiquer à travers le mouvement.
Une invitation à laisser le corps devenir un langage vivant, capable de révéler ce qui cherche à être ressenti, partagé et exprimé dans la rencontre avec l'autre.
⚜️
A propos d’Arnaud :
⚜️
Mon approche du mouvement à deux
J'explore la danse à deux depuis plus de dix ans.
Mon parcours a commencé avec la danse contact, une pratique qui m'a permis de redécouvrir le plaisir du mouvement partagé, de l'écoute corporelle et de la connexion spontanée avec l'autre.
Très rapidement, j'ai été fasciné par la qualité de mobilité, de présence et d'adaptation que cette pratique développe. Pourtant, au fil du temps, j'ai aussi ressenti certaines limites dans mon exploration.
J'avais souvent l'impression que la qualité de connexion reposait principalement sur la technique, le poids, le contact et les déplacements du corps, alors qu'une autre dimension cherchait à émerger en moi : l'expression.
Je ressentais le besoin d'amener davantage d'émotions, d'intensité, de profondeur et d'humanité dans le mouvement.
Cette recherche m'a conduit à créer mes propres spectacles et à approfondir le rapport entre la danse, la présence et l'expression.
Lors d'un travail avec une chorégraphe, un retour a profondément marqué mon parcours : malgré la qualité du mouvement, il manquait encore quelque chose de vivant, quelque chose qui puisse réellement toucher.
Cette remarque a ouvert une nouvelle étape de recherche.
J'ai alors créé une école de mouvement et consacré plusieurs années à explorer les liens entre danse, improvisation, expression émotionnelle, composition spontanée et présence scénique.
Ce qui me fascinait n'était pas de jouer une émotion ou d'interpréter un personnage.
C'était de découvrir comment une émotion réelle pouvait émerger naturellement de la connexion avec le partenaire, d'un mouvement, d'une distance, d'un regard ou d'une sensation présente dans l'instant.
Comment ce qui est vécu intérieurement peut devenir une matière vivante dans la danse.
À travers ce travail, j'ai développé une approche où le mouvement devient un langage capable de transmettre quelque chose d'authentique, sans avoir besoin d'être joué ou fabriqué.
Parallèlement à cette recherche, une autre question n'a jamais cessé de m'habiter :
Qu'est-ce qui crée une véritable profondeur de connexion entre deux personnes ?
Avec le temps, j'ai observé que ce qui touche profondément dans une danse n'est pas uniquement la qualité technique ou la maîtrise du mouvement.
Ce qui touche, c'est la qualité de présence.
Et cette qualité de présence est souvent limitée par nos propres résistances intérieures.
Nos tensions.
Nos protections.
Nos peurs.
Notre difficulté à nous relâcher pleinement dans le corps et dans la relation.
J'ai alors consacré de nombreuses années à explorer ces résistances à travers le mouvement, le travail somatique, le playfight, la danse contact et différentes pratiques de conscience corporelle.
Cette recherche m'a amené à observer un lien profond entre notre relation à la gravité et notre capacité à nous détendre dans la vie.
Apprendre à donner son poids.
Apprendre à être soutenu.
Apprendre à tomber.
Apprendre à se relâcher.
Ces explorations deviennent pour moi des portes vers une présence plus incarnée, plus ancrée et plus disponible dans la relation.
Lorsque certaines résistances se relâchent, quelque chose s'ouvre naturellement.
Le mouvement devient plus libre.
L'expression devient plus authentique.
La connexion devient plus profonde.
Au fil des années, cette recherche s'est également enrichie d'explorations autour de la perception sensible, de l'énergie, du travail somatique et de différentes approches du mouvement conscient.
Aujourd'hui, mon intention n'est pas d'enseigner un style de danse particulier.
Ce qui m'intéresse est d'offrir des outils permettant à chacun de développer davantage d'écoute, de fluidité, d'expression, de sensibilité et de profondeur dans la rencontre avec l'autre.
Pour moi, la danse à deux est bien plus qu'un échange de mouvements.
C'est un espace de dialogue vivant où le corps, les émotions, la présence et les ressentis deviennent autant de manières de communiquer.
C'est cette richesse, cette profondeur et cette multidimensionnalité du mouvement relationnel que j'aime explorer et transmettre.
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