VISUELT//VOLT - Helaften på Hop

Name: VISUELT//VOLT - Helaften på Hop
Start: 2026-03-20T19:00:00+01:00
End: 2026-03-20T22:00:00+01:00
Location: Gyldenpris Kunsthall

Schedule

Fri Mar 20 2026 at 07:00 pm to 10:00 pm

UTC+01:00

Location

Gyldenpris Kunsthall | Bergen, HO

VISUELT & VOLT
(English below)
Få med deg Helaften på Hop, med to sterke konsertopplevelser med fire internasjonalt kjente vestlendinger!
Billetter: 200,- Medlemmer/Studenter/Honnør: 120,-

ALWYNNE PRITCHARD & OWEN WEAVER
«The Heart's Work» er et prosjekt der Alwynne Pritchard (stemme/cello/liveelektronikk) og Owen Weaver (perkusjon/stemme) utforsker skjæringspunktet mellom arbeid og kollektiv ekstase. Forestillingen uttrykker arbeidets fysiske natur, innsatsens rytmikk og den ekstatiske energien i den delte opplevelsen, og trekker paralleller mellom hendene – symboler på arbeid – og hjertet – som representerer den emosjonelle kjernen i det mellom-menneskelige. Som en del av utforskningen av dette temaet inviteres publikum også til å delta i skapingen av et storstilt kollektivt kunstverk under forestillingen. Alwynne og Owen skaper et primitivt visuelt landskap fra akkumulerte avtegninger av deltakernes hender, og vil utforske visuelt, som en rituell handling, så vel som gjennom lyd, forbindelsen mellom arbeid og glede og det intime båndet mellom personlig innsats og den kollektive opplevelsen.

BJØRNAR HABBESTAD & JOHN HEGRE
En sonisk og dynamisk opplevelse for bassfløyte og elektronikk!
Vi vet det ligger an til noe ekstra spesielt når disse to bautaer i nymusikk-miljøet kommer sammen!
Bjørnar Habbestad: Trio II for bass flute
John Hegre: The Bitter And 2
Med støtte fra komponistforeningen.

OM ARTISTENE
ALWYNNE PRITCHARD jobber med vokal og fysisk fremføring, lyd, visuelle elementer og tekst. Hun studerte komposisjon ved Royal Academy of Music i London og har en doktorgrad fra University of Bristol. Alwynnes opptredener, komposisjoner og installasjoner har blitt presentert over hele verden, og hennes elektroakustiske komposisjon Decoy, skapt ved Experimentalstudio des SWR i Freiburg for Donaueschingen Musiktage, mottok spesialprisen gitt av Stiftelsen Ton Bruynèl, STEIM og Stiftelsen GAUDEAMUS. I 2019 ble Alwynne nominert av BIT Teatergarasjen til Bergens Tidendes publikumspris (Publikumspris), og i 2024 ble komposisjonen hennes Counting Backwards nominert til Årets Verk av Norsk Komponistlag. I 2016 fikk Alwynne i oppdrag å lage en fanfare eller «markør» for å feire åpningen av Universitetet i Bergens nyopprettede Institutt for kunst, musikk og design, som hun laget boken med tekstpartiturer til, opp uten en insisterende avvisning. I 2015 var hun med på å grunnlegge musikkteaterkompaniet Neither Nor. Alwynnes profesjonelle liv har også inkludert perioder som programleder for BBC Radio 3, komposisjonslærer ved Trinity Laban i London og kunstnerisk leder for både Borealis-festivalen og BIT20 Ensemble. Musikken hennes er utgitt av Verlag Neue Musik, Berlin.
«Leken, uhyggelig og alt i alt fengslende» – The Telegraph
«Kul og klar» – The Independent
«Energisk og provoserende» – The Wire
«En krysning mellom en rockediva og en verbal og fysisk kontortionist» – All About Jazz New York
«Omfavn kaoset: Alwynne Pritchard er fortryllende» – theartsdesk
Perkusjonisten, OWEN WEAVERs «intenst fokuserte» (Gramophone) opptredener kombinerer kreftene av rytme, støy og stillhet på jakt etter det musikalske potensialet i hverdagen. Han bruker resirkulerte gjenstander, hjemmelagde instrumenter og elektroniske lyder for å konstruere en kaleidoskopisk lydverden med originalmusikk, improvisasjon og samarbeid med dagens ledende og nye komponister. Han har opptrådt i Europa, Sør-Amerika, Asia og over hele USA med Mantra Percussion, Glenn Branca Ensemble, NEWSPEAK og andre, inkludert Conspirare: A Company of Voices for en PBS TV-spesial og et Grammy-nominert album. Owen er en lidenskapelig lærer og har undervist ved Yale, Cornell, CalArts, University of California i Berkeley, Rikers Island Correctional Facility og offentlige skoler i New York. Owen har bosatt seg i Os og er medlem av BIT20 Ensemble. I 2018 tok han en doktorgrad i kunstmusikk fra Hartt School.
BJØRNAR HABBESTAD (f. 1976) er fløytist, komponist og lydkunstner med en av Norges mest allsidige karrierer innen samtidsmusikk. Han debuterte som solist med Trondheim Symfoniorkester i 2000, og har siden etablert seg som en sentral stemme i det norske og europeiske samtidsmusikkmiljøet.Habbestad er utdannet ved Griegakademiet, Guildhall School of Music i London og Conservatorium van Amsterdam, og har avlagt doktorgrad ved Norges musikkhøgskole med forskning på samarbeidsprosesser mellom komponister og utøvere. Han er regnet som en av landets fremste eksperter på live-elektronikk og har utviklet egne systemer for integrering av akustisk og elektronisk lyd i konsertsammenheng. Som utøver har han stått for urframføringer av verk av komponister som Anti Auvinen, Lene Grenager, Natasha Barrett og Alwynne Pritchard, og framført sentrale verk av bl.a. Luigi Nono, Brian Ferneyhough, Salvatore Sciarrino og Kaija Saariaho. Han har opptrådt på arenaer og festivaler som Festspillene i Bergen, Ultima, Borealis, NuMusic og Trondheim Jazzfestival, og er ensemblemusiker i bl.a. Lemur og Polygon. Som komponist og lydkunstner kombinerer Habbestad utøverpraksis og improvisasjon med et tydelig formspråk, ofte knyttet til ny teknologi og samarbeidsprosesser. Han driver det prisbelønte plateselskapet +3DB Records og var mellom 2017 og 2025 kunstnerlig leder i Landsforeningen Ny Musikk og kurator for festivalen Only Connect
JOHN HEGRE er komponist/gitarist fra Bergen. Har vært aktiv i friimprovisasjon og støyscener siden midten av 90-tallet som soloartist og med prosjekter som Jazzkammer, Golden Serenades, Public Enema, Blackpackers, men også med alt-pop-prosjektene Kaptein Kaliber og Skurkeklubben. Senere i alt-rockbandet NOXAGT og no-wave-bandet Tralten Eller Utpult, for å nevne noen. John Hegre har gitt ut en rekke plater og har turnert og spilt konserter overalt.
English:
Double bill with four internationally acclaimed locals!!
Get two concerts for the price of one in this Happening in Hop!
Tickets: 200,- Members/Students/Senior: 120,-

ALWYNNE PRITCHARD & OWEN WEAVER
The Heart's Work is a project in which Alwynne Pritchard (voice/cello/live electronics) and Owen Weaver (percussion/voice) explore the intersection between labour and collective ecstasy. The performance expresses the physicality of work, the rhythm of effort, and the ecstatic energy of the shared experience, drawing parallels between the hands—symbols of labour—and the heart—representing the emotional core of human connection. As part of the exploration of this theme, audience members are also invited to participate in the making of a large-scale collective artwork during the performance. Creating a primitive visual landscape from accumulated tracings of participants' hands, Alwynne and Owen will explore visually, as a ritual act, as well as through sound, the connection between labour and joy and the intimate bond between personal effort and the collective experience.

BJØRNAR HABBESTAD & JOHN HEGRE
A sonic and dynamic experience featuring bass flute and electronics! We expect great things when these two giants of the experimental scene come together!
Bjørnar Habbestad: Trio II for bass flute
John Hegre: The Bitter And 2
With financial support from the Norwegian Society for Composers

BIOS
ALWYNNE PRITCHARD works with vocal and physical performance, sound, visuals and text. She studied composition at the Royal Academy of Music in London and has a PhD from the University of Bristol. Alwynne's performances, compositions and installations have been presented around the world and her electro-acoustic composition Decoy, created at the Experimentalstudio des SWR in Freiburg for the Donaueschingen Musiktage, received the special prize given by the Foundation Ton Bruynèl, STEIM and the Foundation GAUDEAMUS. In 2019, Alwynne was nominated by BIT Teatergarasjen for the Bergens Tidende Audience Award (Publikumspris) and in 2024, her composition Counting Backwards was nominated for the Norwegian Composers’ Society Work of the Year (Årets Verk). In 2016, Alwynne was given the commission to create a fanfare or ‘marker’ to celebrate the opening of the University of Bergen’s newly established Department of Art, Music and Design, for which she created the book of text scores, up without an insistent casting away. In 2015, she co-founded the music-theatre company Neither Nor. Alwynne’s professional life has also included stints as a presenter for BBC Radio 3, a composition teacher at Trinity Laban in London and as Artistic Director of both the Borealis festival and BIT20 Ensemble. Her music is published by Verlag Neue Musik, Berlin.
"Playful, sinister and altogether riveting" - The Telegraph
"Cool and lucid" - The Independent
"Energetic and provocative" - The Wire
“A cross between a rock music diva and a verbal and physical contortionist” – All About Jazz New York
“Embrace the chaos: Alwynne Pritchard is spellbinding” – theartsdesk
Percussionist OWEN WEAVER’s “intensely focused” (Gramophone) performances combine the forces of rhythm, noise and quiet in search of the musical potential in everyday life. He uses recycled objects, homemade instruments and electronic sounds to construct a kaleidoscopic sound world with original music, improvisation and collaboration with today’s leading and emerging composers. He has performed in Europe, South America, Asia and throughout the U.S. with Mantra Percussion, Glenn Branca Ensemble, NEWSPEAK, and others including Conspirare: A Company of Voices for a PBS television special and Grammy-nominated album. A passionate educator, Owen has taught at Yale, Cornell, CalArts, the University of California at Berkeley, Rikers Island Correctional Facility, and New York public schools. Owen is based near Bergen, Norway where he is a member of one of Scandinavia’s leading contemporary music ensembles, BIT20 Ensemble. In 2018 he earned a Doctor of Musical Arts degree from the Hartt School.
BJØRNAR HABBESTAD (b. 1976) is a Norwegian flautist, composer, curator, and researcher working at the intersection of performance, installation, and experimental sound. Trained in Bergen, London, and Amsterdam, he performs internationally as a soloist and ensemble musician across acoustic and electroacoustic formats. Habbestad has premiered works by composers including Antti Auvinen, Lene Grenager, Ruben Sverre Gjertsen, Sven Lyder Kahrs, and Alwynne Pritchard, and introduced Norwegian audiences to works by Luigi Nono, Salvatore Sciarrino, and Brian Ferneyhough. He collaborates widely with choreographers, orchestras, festivals, and improvisers across Europe, including saxophonist Michel Doneda, pianist John Tilbury, and composer/bassist Per Zanussi. Since 2006, he has performed with the improvising quartet LEMUR, whose latest album was nominated for a Spellemann Award. From 2017 to 2025, he served as Artistic Director of nyMusikk, curating the acclaimed Only Connect festival. He is also the founder of plus3db, a label for experimental music. Habbestad holds a PhD from the Norwegian Academy of Music, where his research focused on composer–performer collaboration.
JOHN HEGRE is a composer/guitarist from Bergen, Norway. Has been active in the free-improv and noise scenes since the mid 90s as a solo performer and with projects like Jazzkammer, Golden Serenades, Public Enema, Blackpackers, but also with alt-pop projects Kaptein Kaliber and Skurkeklubben. Later on in alt-rock band NOXAGT and no wave band Tralten Eller Utpult to name a few. John Hegre has released a bunch of records and has toured and played concerts all over the place.