The End, chor. Magda Jędra / Kasia Kania feat. Nagrobki

Name: The End, chor. Magda Jędra / Kasia Kania feat. Nagrobki
Start: 2026-04-29T19:00:00+02:00
End: 2026-04-29T20:00:00+02:00
Location: Emilii Plater 31, 00-688 Warsaw, Poland

Schedule

Wed Apr 29 2026 at 07:00 pm to 08:00 pm

UTC+02:00

Location

Emilii Plater 31, 00-688 Warsaw, Poland | Warsaw, MZ

The End, chor. Magda Jędra / Kasia Kania feat. Nagrobki
29,04 środa, godz. 19:00
30.04 czwartek, godz. 19:00
bilety: https://komuna.warszawa.pl/bilety/
Stare animacje Disneya kończyły się tablicą z napisem The End i słodką kadencją orkiestrową. Nawet jeśli w fabule pojawiały się konflikty, kryzysy czy śmierć, właściwie wszystkie produkcje miały pozytywne zakończenia. I nadal tak jest, choć tablice sygnalizujące koniec filmu zniknęły. Pewnie nie są już potrzebne, bo i tak cały czas oswajamy różne końce – filmowe, osobiste, historyczne i polityczne.
Koniec sprawności ciała. Śmierć bliskiej osoby. Utrata. Upadek systemu politycznego, ruiny starego świata, kres antropocentryzmu, zanik nadziei. Prywatna rozsypka. Ostatnie pokolenie. Osią spektaklu choreograficznego Magdy Jędry i Kasi Kani jest koniec i jego relacja z reżimami, które kontrolują wyobrażenia szczęścia i produkują kapitalistyczne fantazje na temat happy endów. Na scenie performerkom towarzyszy trójmiejski zespół Nagrobki, znany z surowej, punkowej energii i groteskowych eksploracji funeralnych wątków.
Disneyowskie ciała ludzkie i więcej-niż-ludzkie były wiarygodne dlatego, że ich anatomia została zdeformowana, stawy powyłamywane, a kości pogruchotane. Żeby animowane ciało wydawało się realne, musiało zostać odrealnione. Musiało uciec od problemu. A co, gdyby to właśnie ciało – w całej swojej materialności – trwało przy problemie i stało się dziś przestrzenią docierania do alternatywnych fantazji i pragnień? Do strategii reparacyjnych, intymności wymykających się normom i eko-queerowych narracji?
__________
Koncepcja, choreografia, performans: Magda Jędra, Kasia Kania
Muzyka, teksty piosenek, performans: Nagrobki (Maciej Salomon, Adam Witkowski)
Tekst i dramaturgia: Anka Herbut
Kostiumy i scenografia: Marta Szypulska
Reżyseria świateł: Jędrzej Jęcikowski
Zdjęcia: Mariusz Krawczyk
Konsultacje/feedback: Szymon Adamczak
Outside eye w procesie: Anna Majewska
Dewelopment kreatywny: Alicja Berejowska
Instytucja partnerska: Gdański Archipelag Kultury Stacja Orunia
Partnerem wydarzenia jest Stowarzyszenie Autorów ZAiKS.
__________
Magda Jędra (ona/jej) – choreografka, tancerka, performerka. W swoich pracach choreograficznych łączy ruch z performansem i podejściem site-specific. Od kilku lat pogłębia swoją wiedzę o przyrodzie, poszukując kanałów komunikacji między ciałem ludzkim a roślinnym. W 2019 roku zaczęła pracować nad koncepcją i praktyką ciała botanicznego, którą rozwijała w ostatnich swoich pracach: „Złe ziele” i „Las i ludzie” oraz prezentowała w ramach Global Practice Sharing w Judson Memorial Church w Nowym Jorku. Mieszka w Gdańsku.

Kasia Kania (ona/jej) – choreografka i performerka. Pełni także rolę dramaturżki procesów choreograficznych oraz nauczycielki akademickiej. Jej zainteresowania koncentrują się na teorii i praktyce tzw. „poszerzonego” myślenia o choreografii, czyli strategiach obserwacji i budowania ruchu/relacji, które pogłębiają nasze rozumienie świata. Praktykuje i bada dyskursy feministyczne, kolektywne sposoby myślenia i działania, strategie feedbacku oraz inkluzywne metody komunikacji. Ukończyła Wydział Teatru Tańca w Bytomiu oraz Instytut Teatrologii Stosowanej na Wydziale Choreografii i Performansu w Giessen w Niemczech. Pracuje w strukturach międzynarodowych oraz międzydyscyplinarnych.

NAGROBKI – trójmiejski zespół, w skład którego wchodzą Maciej Salomon i Adam Witkowski. Muzyka zespołu to autorska mieszanka gitarowego noizu, folku, zimnej fali, big beatu oraz wczesnego black metalu. Zgodnie z tym, czego można spodziewać się po zespole o tej nazwie, teksty wszystkich piosenek traktują o przemijaniu, śmierci i odchodzeniu.
Zespół wydał do tej pory cztery płyty studyjne oraz kilka wydawnictw z muzyką stworzoną do przedstawień teatralnych. Zagrał około trzystu koncertów w Polsce i za granicą, w tym na największych polskich festiwalach muzycznych, takich jak: Opener Festiwal, Tauron Nowamuzyka, Off Festiwal, Unsound. Supportował również poznański koncert Jacka White’a.
fot. Pat Mic
__________
Wydarzenie dofinansowane przez Urząd Miasta Stołecznego Warszawy w ramach projektu Komuna Warszawa – Społeczna Instytucja Kultury.