Scratch : UNDERGROUND : DISRUPTIF, ÉRUPTIF – CARTE BLANCHE À J. HOBERMAN

Name: Scratch : UNDERGROUND : DISRUPTIF, ÉRUPTIF – CARTE BLANCHE À J. HOBERMAN
Start: 2026-05-28T20:30:00+02:00
Location: Luminor Hôtel de Ville

Schedule

Thu, 28 May, 2026 at 08:30 pm

UTC+02:00

Location

Luminor Hôtel de Ville | Paris, IL

𝘌𝘯 𝘤𝘰𝘭𝘭𝘢𝘣𝘰𝘳𝘢𝘵𝘪𝘰𝘯 𝘢𝘷𝘦𝘤 𝘭𝘢 𝘤𝘰𝘭𝘭𝘦𝘤𝘵𝘪𝘰𝘯 𝘥𝘦𝘴 𝘧𝘪𝘭𝘮𝘴 𝘥𝘶 𝘔𝘶𝘴𝘦́𝘦 𝘯𝘢𝘵𝘪𝘰𝘯𝘢𝘭 𝘥’𝘢𝘳𝘵 𝘮𝘰𝘥𝘦𝘳𝘯𝘦, 𝘊𝘦𝘯𝘵𝘳𝘦 𝘗𝘰𝘮𝘱𝘪𝘥𝘰𝘶
𝐋𝐢𝐠𝐡𝐭 𝐂𝐨𝐧𝐞 𝐢𝐧𝐯𝐢𝐭𝐞 𝐥𝐞 𝐜𝐫𝐢𝐭𝐢𝐪𝐮𝐞 𝐝𝐞 𝐜𝐢𝐧𝐞́𝐦𝐚 𝐚𝐦𝐞́𝐫𝐢𝐜𝐚𝐢𝐧 𝐉. 𝐇𝐨𝐛𝐞𝐫𝐦𝐚𝐧 𝐚̀ 𝐩𝐫𝐞́𝐬𝐞𝐧𝐭𝐞𝐫 𝐮𝐧 𝐩𝐫𝐨𝐠𝐫𝐚𝐦𝐦𝐞 𝐝𝐞 𝐟𝐢𝐥𝐦𝐬 𝐞𝐧 𝐞́𝐜𝐡𝐨 𝐚̀ 𝐬𝐨𝐧 𝐝𝐞𝐫𝐧𝐢𝐞𝐫 𝐨𝐮𝐯𝐫𝐚𝐠𝐞, 𝑬𝒗𝒆𝒓𝒚𝒕𝒉𝒊𝒏𝒈 𝑰𝒔 𝑵𝒐𝒘 (𝐕𝐞𝐫𝐬𝐨 𝐁𝐨𝐨𝐤𝐬, 𝟐𝟎𝟐𝟓).
𝐸𝑣𝑒𝑟𝑦𝑡ℎ𝑖𝑛𝑔 𝐼𝑠 𝑁𝑜𝑤: 𝑇ℎ𝑒 1960𝑠 𝑁𝑒𝑤 𝑌𝑜𝑟𝑘 𝐴𝑣𝑎𝑛𝑡-𝐺𝑎𝑟𝑑𝑒—𝑃𝑟𝑖𝑚𝑎𝑙 𝐻𝑎𝑝𝑝𝑒𝑛𝑖𝑛𝑔𝑠, 𝑈𝑛𝑑𝑒𝑟𝑔𝑟𝑜𝑢𝑛𝑑 𝑀𝑜𝑣𝑖𝑒𝑠, 𝑅𝑎𝑑𝑖𝑐𝑎𝑙 𝑃𝑜𝑝 soutient qu'une nouvelle avant-garde a émergé de la fertilisation croisée souterraine de modes d'expression indisciplinés, voire transgressifs. Les premiers films underground produits à New York étaient étroitement liés, par leur approche et leur stratégie, à d'autres tendances artistiques de l'époque, notamment la sculpture de récupération (assemblages) et les happenings. Ainsi, 𝘋𝘰𝘰𝘮𝘴𝘩𝘰𝘸 (1963) de Ray Wisniewski transforme le démontage d'une exposition de soi-disant « No!Art » en une sorte de performance rituelle, tandis que 𝘓𝘪𝘵𝘵𝘭𝘦 𝘚𝘵𝘢𝘣𝘴 𝘢𝘵 𝘏𝘢𝘱𝘱𝘪𝘯𝘦𝘴𝘴 (1959-63) de Ken Jacobs fusionne des éléments de happenings et de films amateurs tout en s'affirmant comme un film-objet, et 𝘕𝘦𝘸 𝘠𝘰𝘳𝘬 𝘌𝘺𝘦 𝘢𝘯𝘥 𝘌𝘢𝘳 𝘊𝘰𝘯𝘵𝘳𝘰𝘭 (1964) de Michael Snow, qui parodie le picaresque underground, est porté par l'énergie improvisée du free jazz.
Les films suivants ont été plus audacieux dans leur remise en cause des normes et plus performatifs dans leur utilisation de ce qu'on appelait alors les « techniques mixtes ». 𝘋.𝘔.𝘛. (1966) de Jud Yalkut immortalise un spectacle de lumière pionnier de Jackie Cassen, 𝘊𝘩𝘳𝘪𝘴𝘵𝘮𝘢𝘴 𝘰𝘯 𝘌𝘢𝘳𝘵𝘩 (1963-1965) de Barbara Rubin fut présenté comme une installation cinétique, et 𝘒𝘶𝘴𝘢𝘮𝘢’𝘴 𝘚𝘦𝘭𝘧-𝘖𝘣𝘭𝘪𝘵𝘦𝘳𝘢𝘵𝘪𝘰𝘯 (1967) de Yalkut documente les happenings qui ont poussé Yayoi Kusama à quitter les galeries pour la rue, et le monde de l'art pour la contre-culture. Ces trois films sont réalisés par des femmes artistes ou s'inspirent de leur travail, et doivent être considérés à la lumière des activités contemporaines d'Andy Warhol.
– J. Hoberman
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𝗣𝗮𝗿𝘁𝗶𝗲 𝗜
𝗗𝗼𝗼𝗺𝘀𝗵𝗼𝘄
Ray Wisniewski
1964 / 16mm / n&b / son / 10'
𝗟𝗶𝘁𝘁𝗹𝗲 𝗦𝘁𝗮𝗯𝘀 𝗮𝘁 𝗛𝗮𝗽𝗽𝗶𝗻𝗲𝘀𝘀
Ken Jacobs
1959-1963 / 16mm / coul / son / 15'
𝗡𝗲𝘄 𝗬𝗼𝗿𝗸 𝗘𝘆𝗲 𝗮𝗻𝗱 𝗘𝗮𝗿 𝗖𝗼𝗻𝘁𝗿𝗼𝗹
Michael Snow
1964 / 16mm / n&b / son / 34’
𝗣𝗮𝗿𝘁𝗶𝗲 𝗜𝗜
𝗗.𝗠.𝗧.
Jud Yalkut
1966 / 16mm / coul / son / 3’
𝗖𝗵𝗿𝗶𝘀𝘁𝗺𝗮𝘀 𝗼𝗻 𝗘𝗮𝗿𝘁𝗵
Barbara Rubin
1963 / 16mm double écran / n&b (filtres colorés) / son / 30’
𝗞𝘂𝘀𝗮𝗺𝗮’𝘀 𝗦𝗲𝗹𝗳-𝗢𝗯𝗹𝗶𝘁𝗲𝗿𝗮𝘁𝗶𝗼𝗻
Yayoi Kusama & Jud Yalkut
1967 / 16mm / coul / son / 24’
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Tarifs & abonnements : https://www.luminor-hoteldeville.com/tarifs/
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