Nadah El Shazly + Rachika Nayar & Nina Keith present Disiniblud + Tratenwald ▂ Petit Bain

Name: Nadah El Shazly + Rachika Nayar & Nina Keith present Disiniblud + Tratenwald ▂ Petit Bain
Start: 2025-11-15T19:00:00+01:00
Location: Petit Bain, 7 port de la Gare, 75013 Paris, 75013 Paris, France

Schedule

Sat, 15 Nov, 2025 at 07:00 pm

UTC+01:00

Location

Petit Bain, 7 port de la Gare, 75013 Paris, 75013 Paris, France | Paris, IL

Petit Bain présente
Nadah El Shazly + Rachika Nayar & Nina Keith present Disiniblud
Billetterie :
https://link.dice.fm/Ebac3fbe7cca

▂ Rachika Nayar & Nina Keith present Disiniblud
Rachika Nayar et Nina Keith unissent leurs forces en tant que compositrices, productrices et multi-instrumentistes sur l'album éponyme de leur nouveau projet collaboratif, Disiniblud. Les deux artistes se sont rencontrées il y a cinq ans, comme des images miroir ou deux sœurs se retrouvant après une vie de séparation. Rachika et Nina se sont croisées dans le parc Maria Hernandez de Brooklyn, un petit espace de deux blocs par deux blocs, après s'être découvertes mutuellement en ligne grâce à leurs musiques respectives. Échangeant autour des complexités du lesbianisme à distance après le confinement, des investissements sincères dans les philosophies bouddhistes et hindouistes, et d'une passion commune pour la bande-son de *Eternal Sunshine*, elles ont découvert que leurs similitudes superficielles révélaient une vision partagée de l'existence plus profonde.
Cette affinité — que Rachika décrit comme venant d’un « endroit de fraternité d'enfance » — est le cœur de leur LP éponyme, qui sortira le 18 juillet via Smugglers Way. Leur « conversation sans mots », comme elles l’appellent, tourne autour de thèmes tels que la mortalité, la réinvention à travers la destruction, et la sublimation des histoires fracturées en musique — donnant naissance à un album qui suggère que des transformations profondes peuvent émerger du fait d'embrasser les anciennes blessures avec une curiosité enfantine.
Rachika Nayar et Nina Keith se rencontrent sur des terrains musicaux complémentaires mais apparemment disparates. Sur son album de 2022, *Heaven Come Crashing*, Nayar a abandonné sa guitare ambiante habituelle pour des synthétiseurs maximalistes, des sous-basses et des éclats de breaks Amen. Sa fusion distincte de post-rock et d’électronica lui a valu la désignation *Best New Music* de Pitchfork, a figuré sur plusieurs listes des meilleurs albums de l'année (The New York Times, Stereogum, Fader, GQ, Bandcamp, etc.), et lui a permis de faire la première partie de M83 en tournée. Keith, quant à elle, est surtout connue pour son approche autodidacte de la composition, comme en témoigne son premier album *MARANASATI 19111* (2019), un mélange délicat de violoncelle, piano, clarinette et flûte, utilisé pour explorer une histoire personnelle marquée par des tragédies communautaires et des événements paranormaux. Elle s'aventure dans de nouveaux territoires avec ses récentes sorties, comme le single *Come Back Different* en collaboration avec Julie Byrne, en incorporant des synthétiseurs modulaires et des arrangements vocaux complexes avec l'aide de plusieurs collaborateurs. Leur force artistique combinée s’élève ensemble sur *Disiniblud*.
▂ Nadah El Shazly
Célèbre pour sa fusion de sons expérimentaux avec des influences arabes traditionnelles et des styles improvisés, elle a acquis une renommée internationale pour son art qui défie les genres, ses vocalises envoûtantes et ses arrangements avant-gardistes. Son premier album, *Ahwar* (2017), a reçu des éloges mondiaux pour sa fusion de patrimoine et d'innovation, et a établi Nadah comme une figure de proue de la scène musicale contemporaine. Elle est apparue en couverture du magazine *The Wire* en 2018, dans un numéro annonçant "La Nouvelle Vague du Caire". Les performances en direct d'El Shazly sont tout aussi immersives, alliant sa voix envoûtante à une manipulation sonore complexe et des collaborations dynamiques avec d'autres musiciens. Elle a travaillé avec de nombreux innovateurs, notamment Sam Shalabi, Elvin Brandhi, Maurice Louca, et bien d'autres. Elle a foulé les scènes de lieux et festivals prestigieux à travers le monde, tels que Irtijal, Le Guess Who?, Rewire, Best Kept Secret, FIMAV, Roskilde, Copenhagen Jazz Festival, Nusasonic et Marfa Myths. Au-delà de son travail en solo, Nadah est une contributrice active de la scène musicale indépendante du Caire, soutenant les artistes émergents et participant à des projets interdisciplinaires.
Le nouvel album d'El Shazly, *Laini Tani*, transmet un rush exaltant et enivrant d'excès, évoquant une brume sensuelle de nuits douces qui s'étendent sans effort jusqu'à l'aube, tandis que les clubs continuent sans être perturbés. Chaque morceau est une vignette, capturant des moments fugaces mais vivants d'introspection, de défi ou d'euphorie débridée. À travers un jeu de mots subtil, des métaphores superposées et des symboles personnels, El Shazly crée une tapisserie sonore et lyrique vibrante de sens, où chaque note et chaque phrase laissent entrevoir un récit plus intime. L'album est un contraste entre l'indulgence et la contemplation, la spontanéité et l'observation, invitant l'auditeur à se perdre dans ses rythmes envoûtants tout en décodant les vérités profondes qui y sont tissées. Le paysage sonore de l'album est un équilibre riche qui forge une dynamique entre improvisation classique égyptienne, manipulation de la voix et beats électroniques. Nadah s'associe avec 3Phaz en tant que coproducteur et sa collaboratrice de longue date, Sarah Pagé, à la harpe et aux électroniques. L'album capte non seulement le chaos et la beauté de la vie urbaine, mais aussi les luttes et triomphes personnels qui la définissent et qui font l'expérience humaine. Ensemble, les morceaux créent un portrait saisissant d'une artiste qui n'a pas peur d'embrasser la vulnérabilité et de rendre hommage au pouvoir de la musique comme baume pour l'âme, tout en étant immergée dans une communauté créative qui encourage cela.
Avec *Laini Tani*, Nadah El Shazly invite les auditeurs dans un univers pleinement réalisé et profondément personnel, qui marque à la fois son évolution artistique et une célébration de sa ville natale et de la connexion humaine. La fusion parfaite de l'audace expérimentale et de la profondeur traditionnelle de l'album offre un rare aperçu d'un monde où les barrières se dissolvent. Alors qu'elle continue de repousser les limites de la musique contemporaine, El Shazly affirme son rôle en tant que voix essentielle dans la conversation musicale mondiale, cimentant un héritage de créativité sans peur et de possibilités sonores infinies.
▂ Tratenwald
Tratenwald prépare en ce moment son premier album avec son style particulier entre grande messe et procession très intime, elle vient décongestionner les cerveaux pour ensuite les adoucir. La musique est pour Tratenwald un outil créatif qui déploie une intensité à la fois subtile et monumentale.
En 2023, Tratenwald sort son premier EP sur le label InFiné Music. «Lost Noise» navigue cinématographiquement entre une mélancolie urbaine et la recherche de contemplation qui s’assemblent pour faire émerger des images dans l’imaginaire de la personne qui l’écoute. «Lost Noise» gravite entre grands espaces et paysages nocturnes avec des teintes tantôt sombres, tantôt aériennes et quelques échos industriels qui viennent se fondre dans des notes d’Ambient et de Dark Wave.

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🎫 Billetterie :
https://link.dice.fm/Ebac3fbe7cca
préventes : 19 euros
Rsa/Etudiants (limité) : 6 euros
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Ouverture des portes : 19H
Salle de concert (lieu dans Petit Bain)
Vestiaire sur place
🍺 LA CANTINE - Bar/restaurant
Ouverture : 18h
La Cantine de Petit Bain offre une cuisine simple, et conviviale, idéale avant, pendant et après un concert. Mais tu peux aussi juste venir boire des coups.
📍 VENUE
Petit Bain
7 Port de la Gare
75 013 PARIS
http://www.petitbain.org/
Petit Bain est un lieu festif et accueillant. Il défend des valeurs d’égalité, de partage, de respect et de bienveillance. Toute l’équipe défend ces valeurs et nous invitons vivement les publics, artistes et collaborateurs·rices du lieu à en faire de même. L'organisation ne tolère aucun comportement agressif, violent ou discriminant, pouvant entraîner le refus d'entrée ou l'expulsion.