Muzyka u Czartoryskich 🎶🎵

Name: Muzyka u Czartoryskich 🎶🎵
Start: 2025-08-28T19:30:00+02:00
End: 2025-08-28T20:30:00+02:00
Location: Przeszłość Przyszłości. Muzeum Książąt Czartoryskich

Schedule

Thu Aug 28 2025 at 07:30 pm to 08:30 pm

UTC+02:00

Location

Przeszłość Przyszłości. Muzeum Książąt Czartoryskich | Krakow, MA

Serdecznie zapraszamy na cykl koncertów "Muzyka u Czartoryskich" 🎶🎵

🗓️28.08.2025
🎵Malawski Trio
🎵Maciej Lulek – skrzypce
🎵Barbara Łypik-Sobaniec – wiolonczela
🎵Sławomir Cierpik – fortepian
🎵Program:
J. Haydn: trio C-dur, Hob. XV:27 I. Allegro II. Andante III. Finale: Presto E. Chausson: trio g-moll op. 3 I. Pas trop lent. Anime II. Vit III. Assez lent IV. Anime
Zespół Malawski Trio powstał w 2011 roku ze wspólnej inicjatywy muzyków – wykładowców Akademii Muzycznej w Krakowie. Pianista Sławomir Cierpik i wiolonczelistka Barbara Łypik-Sobaniec współpracują ze sobą od 1995 roku. Ich wspólny dorobek obejmują dziesiątki koncertów na prestiżowych festiwalach w kraju i za granicą (m.in. Niemcy, Dania, Belgia, Czechy). Obszerny repertuar przeznaczony na trio fortepianowe obejmuje dzieła klasyków (Haydn, Mozart , Beethoven) poprzez muzykę romantyczną(Schubert, Mendelssohn, Brahms, Bruch, Chopin, Czajkowski) aż po wiek **(Rachmaninow, Szostakowicz, Bloch, Panufnik) i muzykę najnowszą.
W 2011 roku, idea propagowania kameralnej muzyki polskiej dała początek nowej formacji artystycznej. Do zespołu dołączył przedstawiciel młodego pokolenia polskiej wiolinistyki - Maciej Lulek. Skrzypek, który na co dzień prowadzi jako koncertmistrz orkiestrę kameralną Sinfonietta Cracovia ma za sobą wieloletnie doświadczenia na polu muzyki kameralnej. Współpracując z wieloma zespołami ( m.in. kwintetem Piazzoforte nagrodzonym statuetką Fryderyk w 2006 roku) występował wielokrotnie w kraju i za granicą (Europa, Ameryka Płn. i Płd., Japonia, Katar, Kuwejt).
Malawski Trio wykonuje różnorodny repertuar lecz szczególne miejsce zajmują utwory kompozytorów polskich jak Chopin, Malawski, Dobrzyński, Różycki, Panufnik, Walaciński, Chyrzyński czy Kulenty. W 2018 roku Trio dokonało prawykonania światowego „Sonaty listopadowej” Mateusza Bienia napisanego specjalnie dla zespołu.
W roku 2021 powstał kolejny utwór Jarka Płonki washed out, dedykowany zespołowi, którego prawykonanie światowe odbyło się w marcu na Akademii Muzycznej w Krakowie.

🗓️29.08.2025
🎵Dominika Falger – skrzypce
🎵Gajusz Kęska – fortepian
🎵Program:
K. Szymanowski - Mity op. 30, A. Nikodemowicz:
5 Kołysanek op. 94, Nokturn op. 3, Kołysanka op. 86 (II wersja z 1993 roku); H. Wieniawski: Kujawiak a-moll Op. 3 Nr 2, Obertas G-dur op.19 Nr 1, Pieśń polska g-moll op. 12 nr 2, Dudziarz D-dur op. 19 nr 2
Dominika Falger – skrzypaczka urodzona w Krakowie. Naukę gry rozpoczęła w wieku 4 lat u swojego ojca. Ukończyła z wyróżnieniem Akademię Muzyczną w Poznaniu (klasa prof. J. Kaliszewskiej i prof. M. Baranowskiego), a następnie studiowała w Wiedniu i Grazu u takich pedagogów jak E. Zienkowski, Y. Kless, J. Pospichal oraz muzykę dawną u I. Rainera i H. Kurosakiego. Laureatka wielu konkursów skrzypcowych, ⁦m.in⁩. w Pamplonie, Gorizii, Pörtschach, Lublinie, Łodzi, Warszawie i Zakopanem. Występowała niemal w całej Europie, a także w Ameryce, Azji i na Bliskim Wschodzie. Jako solistka i kameralistka współpracowała z licznymi orkiestrami, ⁦m.in⁩. Wiener Symphoniker, Taegu City Orchestra (Korea Płd.), Slovak Chamber Orchestra, Sinfonia Verde (Anglia), Wirtuozi Lwowscy, D’Angelo Symphony Orchestra (USA). Posiada w dorobku nagrania radiowe, telewizyjne i płytowe, w tym koncerty Czajkowskiego, Lipińskiego oraz komplet utworów Mozarta na skrzypce i orkiestrę (wyd. DUX). Profesor wiedeńskiego uniwersytetu MUK oraz Universität für Musik und darstellende Kunst w Grazu, prowadzi także klasę skrzypiec w szkole Margareten w Wiedniu. Jurorka licznych konkursów międzynarodowych, prowadzi kursy mistrzowskie we Włoszech, Austrii, Polsce i na Słowacji. Od 1999 roku pełni funkcję koncertmistrza grupy II skrzypiec Wiener Symphoniker.
Gajusz Kęska ukończył z wyróżnieniem klasę fortepianu prof. A. Pikula w Akademii Muzycznej w Krakowie (2002), a następnie studia podyplomowe u prof. W. Bronsa w Sweelinck Conservatorium w Amsterdamie. Profesor klasy fortepianu w macierzystej uczelni, zatrudniony także jako nauczyciel dyplomowany w szkołach muzycznych w Krakowie. Jego uczniowie i studenci zdobyli ponad 120 nagród na konkursach krajowych i międzynarodowych. Laureat licznych konkursów pianistycznych (Francja, Kanada, Izrael, Hiszpania) i stypendiów (⁦m.in⁩. Ministra Kultury, Fundacji Jűtting Stichting, Fundacji Schumann-Schimmel van Outeren). Występował jako solista i kameralista w wielu krajach Europy, Azji i obu Ameryk – ⁦m.in⁩. w Concertgebouw w Amsterdamie, Tel Awiwie, Vancouver, Limie, Quito, Tokio i Santiago de Chile. W dorobku posiada kilkanaście albumów, w tym nominowaną do Fryderyka płytę z sonatami Szymanowskiego, nagrania utworów Liszta, Nikodemowicza, Guastaviny, Pankiewicza i chińskiej muzyki fortepianowej. Prowadzi kursy mistrzowskie w Polsce i za granicą (Peru, Boliwia, Chiny), juror konkursów pianistycznych w Europie i Azji. Inicjator i dyrektor konkursu „Chopin pod Wawelem” oraz współtwórca i dyrektor artystyczny Małopolskiej Akademii Talentów w Łącku.

🗓️30.08.2025
🎵 Tomasz Białowolski – fortepian
🎵 Program: W programie autorskie kompozycje (w tym wykonania premierowe) oraz standardy jazzowe i aranżacje nawiązujące do dorobku Barry’ego Harrisa - legendy jazzowej pianistyki i stylu.
Tomasz Białowolski (ur. 1990) – pianista jazzowy, akompaniator i pedagog. Kształcił się w Policealnym Studium Jazzu im. Henryka Majewskiego w Warszawie oraz na Wydziale Instrumentalnym Akademii Muzycznej w Krakowie (specjalność: gra na fortepianie w zakresie muzyki jazzowej).
Obecnie koncentruje się na autorskim Tomasz Białowolski Trio – tworzą je Wojciech Szwugier (kontrabas) i Michał Heller (perkusja) – oraz na duecie z wokalistką Judytą Pisarczyk. Wcześniej współpracował z formacjami takimi jak New Brand Quintet, Arek Skolik Quartet czy projekt „To Muniak With Love”, a także nagrał album „Pick Yourself Up” (Paulski/Białowolski Quartet, 2020). Na scenie występował u boku polskich legend saksofonu: Janusza Muniaka i Jana „Ptaszyna” Wróblewskiego.
Jako akompaniator towarzyszy wokalistom podczas Międzynarodowej Letniej Akademii Jazzu w Krakowie oraz wielu innych konkursów i warsztatów w kraju. W Szkole Muzycznej II st. im. Bronisława Rutkowskiego w Krakowie współtworzył sekcję jazzową i pełni funkcję jej kierownika (2014-2018, 2023-obecnie).
Białowolski jest oddanym uczniem i propagatorem koncepcji harmonicznych Barry’ego Harrisa – wielokrotnie brał udział w jego włoskich warsztatach, a efektem tej fascynacji jest seria filmów edukacyjnych „Koncepcje harmoniczne według Barry’ego Harrisa” oraz praca magisterska na ten sam temat. W dorobku ma także muzykę do spektakli teatralnych.
Poza fortepianem pasjonuje się fotografią analogową i cyfrową oraz produkcją audio-wideo; swoje prace publikuje m.in. na Instagramie @t.bski_shoots_film i stronie tomaszbialowolski.com.

🗓️31.08.2025
🎵Czarakcziew / Kowal Duo🎵
🎵Paweł Czarakcziew – wiolonczela
🎵Piotr Kowal – fortepian
🎵Program: Joanna Bruzdowicz: – Largo na wiolonczelę i fortepian (z filmu Jacquot de Nantes) – Ballada romantyczna (z filmu Le jupon rouge) – Un air si pur (arr. Diego Santamaria) – Les Âmes grises (transkrypcja, arr. Diego Santamaria) – The White King (transkrypcja, arr. Diego Santamaria)
Czarakcziew/Kowal Duo to zespół związany z Akademią Muzyczną im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie, specjalizujący się w poszukiwaniu wybitnej, ale nieznanej muzyki ** i XXI wieku. Paweł Czarakcziew i Piotr Kowal są laureatami międzynarodowych konkursów wiolonczelowych pianistycznych, aktywnie koncertują solowo i kameralnie, w kraju i za granicą.

W 2020 roku muzycy postanowił nawiązać ze sobą współpracę artystyczną. Podczas obchodów 200-lecia śmierci Ludwiga van Beethovena wystąpili na festiwalu Dni Muzyki na koncercie poświęconym wszystkim sonatom wiolonczelowym kompozytora. Od tego czasu rozpoczęli współpracę i rozwijają swój repertuar, poszerzając go głównie o dzieła literatury kameralnej ** i XXI wieku.

W lutym 2023 roku ukazała się ich debiutancka płyta pt. "Bruzdowicz: Works for Piano and Cello", nakładem wydawnictwa DUX, za którą w listopadzie 2023 roku otrzymali Srebrny Dyplom na III Międzynarodowym Konkursie "Muzyczne Orły". Twórczość Joanny Bruzdowiczprezentowali na scenach w Polsce oraz podczas turneé w Stanach Zjednoczonych, gdzie wykonywali The Song of Hope and Love Kompozytorki, a także program zainspirowany muzyką jazzową – dzieła amerykańskiego kompozytora Fredericka Katza, będące przedmiotem badań doktorskich Pawła Czarakcziewa, które odbywał w Los Angeles w trakcie stypendium Fulbrighta. W grudniu 2023 roku ukazał się ich drugi album, poświęcony twórczości Jerzego Gablenza – „Aurora. Jerzy Gablenz: Works for Cello and Piano” (DUX 2046 – Brązowy Dyplom, Muzyczne Orły 2023).

🎟️Sprzedaż biletów rusza 11 sierpnia
bilety.mnk.pl

Zapraszamy! 🔥