Lettura accompagnata dal flauto di brani dal trattato “Sulla Verità d’Amore” di Shihāb al-Dīn Yaḥyā

Name: Lettura accompagnata dal flauto di brani dal trattato “Sulla Verità d’Amore” di Shihāb al-Dīn Yaḥyā
Start: 2026-04-18T18:30:00+02:00
End: 2026-04-18T20:00:00+02:00
Location: Largo Mesia, 3 / Via Vulci, 32, 00183 Rome, Italy

Schedule

Sat Apr 18 2026 at 06:30 pm to 08:00 pm

UTC+02:00

Location

Largo Mesia, 3 / Via Vulci, 32, 00183 Rome, Italy | Rome, LA

Nell'ambito della mostra "La Memoria della Luce" - Mahshid Mussavi e l’orientalista Marika Guerrini leggeranno dei brani dal trattato “Sulla Verità d’Amore” (فی حقیقت عشق) di Shihāb al-Dīn Yaḥyā Sohravardī accompagnate dal flauto con melodie di musica persiana di Hamid Mohsenipour.
Se a fondamento filosofico e spirituale della ricerca che sottende La Memoria della Luce di Mahshid Mussavi sono le pagine del pensatore persiano Shihab al-din Yahya Sohrawardi, autore della Saggezza della Luce, e in particolare il testo Sulla Verità dell’Amore, assunto come sostrato di una riflessione da declinare sia in assoluto, in relazione al Tempo eterno, come percorso di elevazione verso la Conoscenza del Sé e il ricongiungimento all’Unità, come raggiungimento della Luce attraverso la Luce, sia in relazione al temporaneo, al tempo storico, al qui ed ora della tragedia quotidiana di popoli e culture e persone, l’input per questa nuova personale dell’artista iraniana nasce da una rilettura e una meditazione sui latenti segnali, i velati suggerimenti, i possibili messaggi depositati nella memoria profonda di una serie di antichi scatti fotografici provenienti dall’interno dell’antica corte persiana.
Se la Fotografia (nel senso proprio, etimologico di φῶς – γραφή) può essere intesa come narrazione, racconto di un corpo, di un contesto, di una situazione, di un’epoca, quella narrazione, quel racconto devono essere interrogati, investigati, interpretati: l’azione di indagine, appunto, che va compiendo Mahshid Mussavi a partire dal riferimento alle prime fotografie di donne realizzate dallo studio fotografico della corte di Naser al-Din Shah Qajar, nell’Iran dell’ ‘800, di cui la stessa artista parla come di “una riflessione sullo stato dell’immagine come spazio ambivalente: luogo di visibilità e, simultaneamente, strumento di controllo dello sguardo”.
Ed è ancora la Luce a rivelare invece la Morte, Morte che viene ad essere messa sotto la luce – gettando un accecante fascio di luce sugli autori stessi – nella radiografia di un corpo di donna trafitto da oltre 150 pallini di piombo durante una manifestazione per i diritti delle donne: da qui ha inizio il percorso.
Sono infatti le donne - i loro corpi, le condizioni delle loro esistenze, i condizionamenti degli altrui sguardi - le protagoniste delle opere di Mahshid Mussavi, che siano le principesse o le altre della corte imperiale o le donne di oggi, su cui l’artista conduce la sua riflessione, ripercorrendone attraverso lo sguardo le memorie e interrogandone le storie. È, per così dire, la “funzione del rispecchiamento” che viene, pertanto, messa in essere, in senso proprio e in senso metaforico, quasi in un processo/procedimento “terapeutico”.
Memorie e storie che l’artista affida al disegno, alla pittura, all’installazione, caricando ogni immagine di evocazioni e di simboli, a interpretare il passato e il presente, a riconferma, in tal modo, del suo essere sensibile testimone del percorso alla ricerca della Luce.
Anna Cochetti