Julie Mehretu ☄️ Kairos / Wariacje duchologiczne

Name: Julie Mehretu ☄️ Kairos / Wariacje duchologiczne
Start: 2026-03-21T12:00:00+01:00
End: 2026-03-21T20:00:00+01:00
Location: ul. Marszałkowska 103 , 00-110 Warsaw, Poland

Schedule

Sat Mar 21 2026 at 12:00 pm to 08:00 pm

UTC+01:00

Location

ul. Marszałkowska 103 , 00-110 Warsaw, Poland | Warsaw, MZ

☄️ „Kairos / Wariacje duchologiczne” to wystawa, która przedstawia publiczności twórczość Julie Mehretu, amerykańskiej artystki o polskich korzeniach urodzonej w 1970 roku w Etiopii. Tytuł ekspozycji łączy ideę antycznego kairosu – krytycznego punktu zwrotnego – z duchologią Jacques’a Derridy, w której teraźniejszość nawiedzają widma niedomkniętej przeszłości.
📆 Wystawa potrwa od 20 marca do 30 sierpnia 2026 roku.
📍Galeria D na drugim piętrze Muzeum
Poszerzając dziedzictwo 🇺🇸 amerykańskiego ekspresjonizmu abstrakcyjnego, Mehretu urosła do rangi jednej z najważniejszych artystek naszych czasów. Jej prace od ponad dwóch dekad pozostają ważnym punktem odniesienia dla współczesnego malarstwa.
Mehretu odwołuje się w nich do kartografii, poezji i literatury, historii sztuki i muzyki, obrazów medialnych, a także wydarzeń polityczno-społecznych. Ten zróżnicowany materiał źródłowy dostarcza punktów wyjścia do obrazów, rysunków oraz eksperymentów z tradycyjnymi technikami druku.
🔎 Wystawa jest zaproszeniem do wejścia głęboko w praktykę artystki. Zgromadzono na niej prace z różnych etapów twórczości Mehretu: od analitycznych diagramów z końca lat 90., przez rysunki i akwarele, prace na papierze i folii z pierwszej dekady XXI wieku, po współczesne wielkoformatowe płótna, w których gęstość warstw działa jak sejsmograficzny zapis napięć współczesności.
🔑 Kluczowe dla warszawskiej ekspozycji są obrazy z cyklu TRANSpaintings [TRANSobrazy] – prezentowane w aluminiowych ramach przypominających rusztowania (Upright Brackets) autorstwa Nairy Baghramian, ustawione pionowo w przestrzeni prace wykonane tuszem na siatce poliestrowej powstały na podstawie fotografii prasowych, między innymi z wojny w Ukrainie. Wielowarstwowe opowieść Mehretu o współczesności oddają tempo i skomplikowanie współczesnego życia, a także wszechogarniające poczucie zagrożenia i zagubienia. Jednocześnie, zamiast obiecywać rozwiązanie, proponują trening uważnej obecności.
☄️ Julie Mehretu (ur. 1970 w Addis Abebie) mieszka i pracuje w Nowym Jorku. Znana jest z wielkoformatowych, wielowarstwowych obrazów, które łączą język kartografii, urbanistyki, mediów cyfrowych i abstrakcji. Przed ukończeniem siódmego roku życia została ewakuowana z Etiopii do Stanów Zjednoczonych i razem z rodziną osiadła w East Lansing w stanie Michigan. W latach 1990–1991 Studiowała na Université Cheikh Anta Diop w Dakarze (Senegal), następnie ukończyła Kalamazoo College w stanie Michigan (Bachelor of Arts, 1992), a potem Rhode Island School of Design w Providence (Master of Fine Arts, 1997).

🌟 W 1997 roku artystka była stypendystką programu Core w Museum of Fine Arts, Houston, gdzie zaczęła wprowadzać do obrazów plany architektoniczne. W 1999 przeprowadziła się do Nowego Jorku, a rok później przyjęto ją na rezydencję w tamtejszym Studio Museum in Harlem. W 2001 roku wzięła udział w organizowanej przez muzeum przełomowej wystawie Freestyle (której kuratorką była Thelma Golden), która przedstawiła nową generację artystów, upowszechniając pojęcie post-black i inicjując szeroką dyskusję o języku tożsamości i o tym, jak opowiadać współczesną sztukę poza utrwalonymi kategoriami. Po zakończeniu rezydencji Mehretu związała się z harlemską galerią The Project, założoną przez krytyka sztuki Christiana Haye’a.

☄️ Julie Mehretu była wielokrotnie nagradzana, m.in. prestiżową MacArthur Award (2005), stypendium im. Guny S. Mundheim przyznawanym przez Akademię Amerykańską w Berlinie (2007), a także nagrodą Medal of Arts Departamentu Stanu USA (2015); w 2025 roku otrzymała Order Sztuki i Literatury Ministerstwa Kultury Republiki Francuskiej. W 2020 roku znalazła się na liście stu najbardziej wpływowych osobowości magazynu „TIME”. W 2024 roku w chicagowskim Obama Presidential Center zainstalowano zamówiony u Mehretu wielkoformatowy (26 × 8 metrów) witrażowy mural pt. Uprising of the Sun [Insurekcja Słońca]. Ponadto realizowała wielkoskalowe zamówienia malarskie na Mural (2009) do holu wejściowego nowojorskiej siedziby banku inwestycyjnego Goldman Sachs oraz dyptyk HOWL, eon (I, II) [SKOWYT, eon] (2017) do atrium San Francisco Museum of Modern Art projektu Mario Botty.

W listopadzie 2019 roku Los Angeles County Museum of Art zaprezentowało retrospektywę twórczości Mehretu, pokazywaną następnie w High Museum w Atlancie (2020), nowojorskim Whitney Museum of American Art (2021) oraz Walker Museum of Art w Minneapolis (2021). W 2024 roku odbyła się wystawa Julie Mehretu: Ensemble w weneckim Palazzo Grassi, w ramach Kolekcji Pinault; w listopadzie tego samego roku prace Mehretu pokazano po raz pierwszy w regionie Australii i Indopacyfiku, na wystawie Julie Mehretu: A Transcore of the Radical Imaginatory [Transpartytury radykalnego imaginarium] w Museum of Contemporary Art Australia w Sydney. 10 maja 2025 roku otworzyła się wystawa indywidualna artystki w K21 w Düsseldorfie pt. Julie Mehretu: KAIROS / HAUNTOLOGICAL VARIATIONS, która teraz doczekała się warszawskiej odsłony w MSN-ie jako KAIROS / WARIACJE DUCHOLOGICZNE.

Mehretu jest członkinią Amerykańskiej Akademii Sztuki i Literatury, Amerykańskiej Akademii Sztuk i Nauk, amerykańskiego stowarzyszenia National Academy of Design oraz Etiopskiej Akademii Nauk. Zasiada w radzie Whitney Museum of American Art, zarządzie American Academy in Berlin, której jest wychowanką, w Radzie Powszechnej przy Zeitz MOCAA | Museum of Contemporary Art Africa oraz zarządzie rezydencji artystycznej i platformy kulturalnej Denniston Hill, którą również zakładała.
🌟 Opieka kuratorska: Szymon Żydek na podstawie koncepcji kuratorskiej Susanne Gaensheimer i Sebastiana Petera (Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Düsseldorf).
🖤 Wystawa zorganizowana przez Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie we współpracy z Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, z kluczowymi wypożyczeniami z Kolekcji Pinault.
🖤Dziękujemy za wsparcie naszym partnerom:
Muzeum jest instytucją prowadzoną przez Miasto Stołeczne Warszawa i Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego
Partner Strategiczny: Audi Polska
Mecenas Muzeum i Kolekcji: EY
Partnerzy Muzeum: Towarzystwo Przyjaciół Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, Puro Hotels
Partner Kina: E.ON Polska
Partner Edukacji: Fundacja EFC
Partner Prawny: Kancelaria DZP
Partnerzy medialni: Polskie Radio, PAP, Zwierciadło, Vogue, Onet, Wyborcza.pl, Wysokie Obcasy, Pismo