IN_disciplinata. Mariella Ghirardani

Ottobre 05_26_2022

Opening 05 ottobre h. 18.30

Evento organizzato in occasione della Diciottesima Giornata del Contemporaneo promossa da AMACI Associazione dei Musei d’Arte Contemporanea Italiani

Apertura speciale 08 ottobre h. 15.00-18.00

AMY D Arte Spazio

economART

Via Lovanio 6 - 20121 Milano

+3902654872

www.amyd.it _ [email protected]

Fuori dagli schemi e lontana da classificazioni Mariella Ghirardani è un'artista inconsueta che si colloca con una forte personalità sulla scena contemporanea.

‘In-disciplinata’ per natura non segue le regole del mercato e nemmeno le tendenze effimere né si lascia sedurre dalle ultime mode facilone. Ma persegue invece con determinazione il proprio percorso d'indagine nella materia elaborata sia in scultura che in pittura aggiungendo di volta in volta nuove sperimentazioni.

Rosella Ghezzi

Amore formazione identità in una pratica dinamica di trasformazione; “IN_disciplinata” solo show di Mariella Ghirardani alla sua terza personale presso Amy d Arte Spazio Milano con in mostra una serie di lavori inediti realizzati nel 2021/2022 accompagnati dal testo critico di Rosella Ghezzi sono un'urgenza umana di scoprirsi accettarsi e star bene ritrovandosi nello sguardo dell'Altro.

Nella selezione delle opere commenta Anna d'Ambrosio ho cercato quelle il cui linguaggio specifico si coniuga con la capacità di comunicare al pubblico a livello primordiale.

La forma il colore la materia; tutti questi elementi risaltano – singolarmente e nel loro concerto – in una sorta di intuizione programmatica per indagare lo spazio profondo rompendo i netti confini della realtà razionale per entrare in un'altra realtà fatta di materia e spirito; un territorio di passaggio e di tensione verso una superficie ricca di accadimenti visivi in cui i sensi acuiti confluiscono in ipersensi. Ecco allora che l'influenza dell'Arte concettuale ha sulla Ghirardani la messa in crisi del rapporto tra significato e significante ponendo preminente l'immediatezza del gesto nella sua esperibilità e nella caducità della sua materia.

La continua esigenza di mantenere l'armonia e l'equilibrio tra le parti è sempre puntuale e presente. Tra il naturale e l'artificiale tra l'oggetto e la sua immagine tra i due differenti tempi che caratterizzano il processo creativo in cui le tensioni i pesi e le masse trovano inedite soluzioni in architetture impossibili e in cui l'artificio magistrale messo in atto rimane solo fatto tecnico della composizione e di sospensione aerea.

Il gesto scultoreo di Mariella versatile ed ecclettico assume gradualmente un valore sempre più significativo abbracciando le tematiche dell'attualità quali inclusione e sostenibilità grazie all'attraversamento dei generi l'ibridazione dei materiali.

Il rigore formale e la semplicità degli elementi invitano all'attenzione verso l'essenziale svolta attraverso la sua estensione nello spazio sensoriale dai risvolti inattesi dove sparito il confine si instaura una osmosi tra la mancanza e la presenza creativa.

Come l'impronta di un pensiero il gruppo di lavori su carta serie “Onirico” 2021-2022 è un viaggio attraverso le idee che nutrono il lavoro della Ghirardani e la cui energia diventa condivisione dialettica. L'artista misura la quantità del visibile del non-detto del non-visto con un'attenzione alle forme stesse alle loro infinite sfumature alla loro pura e semplice presenza. Ed ecco che i “Fumaioli” una serie di sculture sono una felice sorpresa in quanto inedite e dotate di grande freschezza con le ossidazioni della materia e la pietra ancestralmente legati al tema natale.

Anna d'Ambrosio

Gran parte della ricerca artistica dell'artista Mariella Ghirardani si focalizza nel processo naturale di metamorfosi in quella trasformazione che partendo dall'interno e condizionata dagli agenti esterni porta al cambiamento.

Tale concetto lo riscontriamo nelle datate “Farfalle” degli anni '80. Le prime erano a matita su tavola di legno come traccia di lastre poi diventate dal 2007 sculture in ferro raffiguranti l'animale che per antonomasia muta.

La stratificazione della materia e del colore serie “Landscapes” 2021 va a costruire la storia grazie alla luce e ai piccoli e grandi dettagli (es. opera rosso pompeiano).

Come la tela o la carta presentano degli strati artificiali nella serie delle sculture la pietra d'altro canto racchiude naturalmente in sé diverse epoche e diverse storie che si vanno a intersecare con quelle del materiale che supporta. I materiali scelti anche per via dei legami della Ghirardani con l'arte concettuale come il ferro ossidato sono tutti soggetti ad un processo alchemico che li porta ad essere visti con un aspetto diverso a seconda del momento in cui li si osserva.

Nella serie di carte “Onirico” 2021/2022 grazie alla levità i contrasti di colore e di forma creano un nuovo universo sospeso ma reale stabilendo connessione ed equilibrio tra la mente e il mondo naturale.

Non esiste un'unica versione non esiste un unico orizzonte non esiste un unico verticale; eppure esiste una sola linea per Mariella: l'inseguimento dello spazio e della luce la rimozione delle figure per far fluire un mondo altro.

Tutto è in movimento tutto è in divenire ed è per tale motivo che a volte capita che i materiali anche innovativi siano lasciati decantare affinché l'artista trovi una traccia tra significato e significante.

Vittoria Clivio

Mariella Ghirardani è un'artista e scultrice italiana che ha lavorato al fianco del suo maestro Nagasawa e di Luciano Fabro.

Dagli anni del suo esordio e fino ai più recenti esiti formali Mariella Ghirardani (Parma IT) offre continue occasioni di specifiche riflessioni su questioni proprie della disciplina scultorea e pittorica quali l'accostamento compositivo tra le parti e le proprietà fisiche della materia che dimenticandosi delle stesse trascende in altro.

Orari di apertura galleria:

Lun.-ven. 10.00-13.00 / 15.00-19.00

Sab.-dom. su appuntamento: +393480306211

Comunicazione a cura di:

Vittorio Schieroni Press e Comunicazione

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