DÚO MUJERES COMPOSITORAS. DEL CLÁSICO A LO CONCEPTUAL.

Este proyecto nace como un homenaje a la creación musical femenina, con especial atención a la música española de todos los estilos.
About this Event

EDUARDO FRÍAS, piano y PILAR FERNÁNDEZ-SACRISTÁN, flauta travesera.

Programa:

Cecile Chaminade (1857-1944). Serenata a las estrellas

Amy Beach ( 1867-1944) Romance

Sinopsis:

Este proyecto nace como un homenaje a la creación musical femenina, con especial atención a la música española y a la diversidad estilística que han aportado las compositoras a lo largo de la historia. El programa está concebido para dúo de flauta y piano, una formación de gran riqueza tímbrica que permite explorar un amplio abanico de colores sonoros y matices expresivos.

El dúo está formado por la flautista Pilar L. Fernández-Sacristán, intérprete versátil que transita con naturalidad entre la música clásica y la música moderna. Su trayectoria se caracteriza por un especial interés en la investigación sonora, el uso de técnicas extendidas y la difusión de la música contemporánea española, ámbitos en los que desarrolla una línea artística personal centrada en la exploración tímbrica y el compromiso con la creación actual. Junto a ella participa el pianista Eduardo Frías, reconocido por su actividad concertística y su vinculación con la revista Scherzo. Ambos artistas comparten una sensibilidad interpretativa que combina rigor musical y cercanía comunicativa.

El programa incluye obras de compositoras fundamentales como Rosa María Rodríguez, Katherine Hoover en torno a la música conceptual y descriptiva así como, Cécile Chaminade, Lili y Nadia Boulanger, Clara Schumann y Amy Beach. Esta convivencia de repertorios ofrece una panorámica que abarca desde el lirismo romántico y postromántico hasta lenguajes contemporáneos de gran fuerza evocadora.

Cabe destacar especialmente las obras de Rosa María Rodríguez, presentadas en arreglos dedicados expresamente al dúo, lo que aporta un carácter exclusivo y personal al concierto. Estas piezas, junto con el resto del repertorio, ponen en valor la riqueza melódica, la imaginación tímbrica y el poder narrativo de la música escrita por mujeres.

El resultado es un concierto atractivo y accesible para todo tipo de públicos, con un enfoque tanto artístico como didáctico. A través de melodías descriptivas atmósferas sugerentes, el programa invita a un viaje emocional que conecta tradición y contemporaneidad, reivindicando el papel de la mujer compositora y ofreciendo una experiencia musical cercana, intensa y profundamente expresivas.

Pilar L. Fernández-Sacristán, flauta travesera.

Profesora Superior de flauta travesera en el Conservatorio Superior de Música de Córdoba con Wendela van Swol. Realiza estudios complementarios con M.ª Antonia Rodríguez. Participa en diversos proyectos de música de cámara y música moderna.

Destaca su faceta de compositora y en la interpretación e investigación con instrumentos tradicionales con la empresa y patente “Method of Producing parts for woodwind and brass musical instruments using briarwood” y el grupo Rock-Celta “ Mar del Norte”, con cuatro trabajos discográficos y giras nacionales e internacionales.

En el terreno clásico ha destacado por estrenar obras de Rosa María Rodríguez Hernández y participar en el estreno mundial de la obra " Thing as It is" del compositor americano Robert Carl en el Festival Internacional de la Mancha con Trío Zaniah del que es Fundadora e intérprete.

Actualmente, ha escrito un relato musical “ Ishara” que presentará próximamente y conjuga su actividad con la docencia de flauta travesera en el Conservatorio Profesional de Música de León, además de seguir explorando en las músicas españolas de compositoras con su dúo de flauta y piano.

Eduardo Frías, piano.

Eduardo Frías fue nombrado gerente y director artístico de la Fundación Scherzo en el mes de julio de 2023, y “Stenway Artist” el 1 de agosto de 2022. También es “Spirio Steinway & Sons Artist” junto con artistas de la talla de Lang Lang o Yuja Wang, entre otros.

Frías ha actuado en auditorios de todo el mundo, en países como China, Francia, Italia, Suiza, Brasil, Portugal, Reino Unido, Estados Unidos, Grecia, Perúy Kuwait, y ha tocado con músicos de la talla de Alisa Weilerstein, Sol Gabetta, Leticia Moreno, Gili Schwarzman o Torleif Thedéen.

Eduardo Frías ha mostrado un gran interés por la música de autores vivos durante toda su carrera profesional. Este motivo le llevóa debutar en 2017 en el sello discográfico Sony Classical con la grabación de la obra integral para piano del compositor español Jorge Grundman, titulada “Little great stories”, presentando este trabajo en octubre de este año en el Carnegie Hall de Nueva York. Su interpretación recibiócríticas favorables de las principales publicaciones musicales y Sony Music seleccionódos de las obras de este disco, «Etude no1» y «Lullaby for a son of a pianist», como unas de las mejores de entre todo su catálogo, al lado de artistas como Igor Levit, Lang Lang o Khatia Buniatishvilli.

Cuatro años después, Eduardo Frías volvió a protagonizar un lanzamiento con el prestigioso sello Sony Classical junto a la Orquesta Sinfónica de Navarra y bajo la dirección de Pedro Halffter.

En 2022 de nuevo al Carnegie Hal l junto a Gili Schwarzman y Alisa Weilerstein, protagonizando cuatro estrenos absolutos, obra editada nuevamente por Sony Classical y en la que también aparece el violonchelista Torleif Thedéen, además de la mencionada Gili Schwarzman, en un CD monográfico con primeras grabaciones mundiales.

Además de diversas apariciones con orquestas, Frías participócon la Orquesta y Coro Radio Televisión Española grabando la banda sonora de la película “En las estrellas”, con música de Iván Palomares, nominada para los Premios Goya.

Cecile Chaminade (1857-1944). Serenata a las estrellas

Amy Beach ( 1867-1944) Romance