DRYF vol 13 - Beryllium, Krzysztof Cybulski, Zajwert

Name: DRYF vol 13 - Beryllium, Krzysztof Cybulski, Zajwert
Start: 2026-04-23T19:00:00+02:00
Location: Klubojadalnia Młodsza Siostra

Schedule

Thu, 23 Apr, 2026 at 07:00 pm

UTC+02:00

Location

Klubojadalnia Młodsza Siostra | Warsaw, MZ

Tym razem mieszanka dźwięków akustycznych, elektronicznych, instrumentów zastanych i instrumentów wymyślonych.
W pierwszej części krótkie formy Krzysztofa Cybulskiego, muzyka i konstruktora autorskich instrumentów, oraz Zajwerta i jego analogowych ciepłych faktur syntezatorowych.
Po przerwie duet Berullium z ich audiowizulanym materiałem, czyli Michał Górczyński (klarnety, elektronika) oraz Andrzej Izdebski (elektronika, gitary).
1. Krzysztof Cybulski - autorskie instrumentarium elektro-akustyczne
2. Zajwert - syntezatory analogowe
-----
3. Beryllium:
Michał Górczyński - klarnety, elektronika
Andrzej Izdebski - elektronika, gitara
TAX: 50 ZŁ
BERYLLIUM - zespół stworzony w 2022 roku przez MICHAŁA GÓRCZYŃSKIEGO (klarnety, elektronika) i ANDRZEJA IZDEBSKIEGO (elektronika, gitary) jest kontynuacją wieloletniej współpracy improwizatorskiej i kompozytorskiej tych doświadczonych muzyków. Beryllium wyrasta ze zderzenia europejskiej muzyki elektroakustycznej, sonorystycznej i konkretnej ze swobodną improwizacją. Obaj muzycy są doświadczonymi kompozytorami muzyki teatralnej i filmowej, ale również aktywnymi kreatorami sceny alternatywnej i awangardowej w Polsce od lat 90-tych, mając na koncie współprace z wieloma wybitnymi postaciami tak na polu improwizacji (m.in. Kazuhisa Uchihashi, Dror Failer, Butch Morris, Peter Kowald, John Edwards, Zdzisław Piernik), muzyki współczesnej (m.in. Eduardo Moguillansky, Paweł Mykietyn, Wojciech Z. Zych, Aleksandra Gryka, Terry Riley) oraz muzyki alternatywnej czy nawet popularnej. Beryllium z założenia ma być platformą otwartą na eksperymenty multimedialne, łączenie muzyki z obrazem, ruchem, architekturą. Muzycy nawiązują również do tradycji Studia Eksperymentalnego Polskiego Radia, wykorzystując kilkunastoletnie doświadczenie Izdebskiego w komponowaniu muzyki do wielokrotnie nagradzanych spektakl Teatru Polskiego Radia (m.in. Pensjonat, Odyseja Xięcia, Ukryty w Słońcu, Ordonka czy Taki co umiera), eksplorują barwowe możliwości swoich instrumentów, łącząc rozszerzone techniki instrumentalne z preparacją i elektroniką.
Krzysztof Cybulski - muzyk i artysta dźwiękowy. W swoich pracach łączy rozwiązania analogowe, cyfrowe, akustyczne i mechaniczne, tworząc interaktywne obiekty dźwiękowe oraz instrumenty. Laureat Paszportu Polityki za 2018 rok w kategorii kultura cyfrowa (wraz z grupą panGenerator, którą współtworzy od 2010 r.), drugiej nagrody na Guthman Musical Instruments Competition w 2020 r. oraz honorary mention na festiwalu Ars Electronica w 2017 r. Laureat stypendium MKiDN w latach 2017 i 2024, Stypendium Artystycznego Miasta Stołecznego Warszawy w roku 2019 oraz beneficjent programu Zamówienia Kompozytorskie w latach 2013 i 2015. Otrzymał doktorat z wyróżnieniem w dziedzinie reżyserii dźwięku, kompozycji i instrumentalistyki na UMFC. Prowadzi zajęcia oraz liczne warsztaty z zakresu pogranicza sztuki i technologii, m.in. na Akademii Muzycznej w Bydgoszczy, oraz wykłady gościnne m.in. na Georgia Institute of Technology (USA) czy Kunstuniversitat Linz (Austria). Uczestniczył w wydarzeniach takich, jak: Future Innovators Summit/Ars Electronica Festival (Austria, 2018), Athens Digital Art Festival (Grecja, 2018), International Conference of New Interfaces for Musical Expression (Dania, 2017, Wielka Brytania, 2020 i 2025, Nowa Zelandia, 2022, Holandia, 2024, Australia, 2025), Ars Electronica (Austria, 2017), Guthman Musical Instruments Competition (USA, 2014, 2015, 2016, 2020 i 2026), Warszawska Jesień (2015, 2016, 2019, 2022, 2023), Musica Polonica Nova (2018), Biennale Wro (2015), Ad Libitum (2015), Audio Art (2018, 2024), Instalakcje (2015). Współpracował z artystami takimi, jak Emil Schult, Robert Curgenven, Krzysztof Knittel, Anna Zaradny, Norman Leto.
Zajwert - kompozytor, muzyk, producent muzyczny. Twórca muzyki elektronicznej i elektroakustycznej inspirowanej kulturą postklubową, minimal music i estetyką "clicks and cuts". Łączy awangardę z progresywną muzyką popularną. Autor albumów Golem (Point Source Electronic Arts / ZOJ, 2023), King Midas Has Donkey's Ears (BAS, 2019), oraz Random Roots (Gusstaff Records, 2020 - jako Psychogeografia, z Piotrem Łyszkiewiczem). Gra na analogowych syntezatorach. grooveboxach oraz preparowanym pianinie.
@zajwert_
https://zajwert.bandcamp.com/album/golem