Color Grading für Werbung & Kino: Der perfekte Look für jedes Projekt

Der zweitägige Weiterbildungskurs bietet einen tiefen Einblick in die Farbgestaltung in der Film- und Fernsehproduktion. Der Kurs ist in zwei Tage aufgeteilt. Beide Tage sind in Präsenz in unserem Studio in Leipzig. Ziel ist es, den Teilnehmenden ein fundiertes Verständnis der technischen und kreativen Anforderungen zu vermitteln und sie auf die Praxis vorzubereiten.

Dieser Kurs richtet sich an Filmemacher:innen, Cutter:innen, Bildgestalter:innen und alle, die ihr eigenes oder fremdes Videomaterial farbkorrigieren und künstlerisch gestalten wollen. Der Kurs setzt den Teilnehmer:innen in die Lage künstlerische Entscheidungen auf Basis von technischer Parameter zu beurteilen und umzuseten.

17.10. + 18.10. jeweils 10-16Uhr

14.11. + 15.11 jeweils 10-16 Uhr

Tag 1: Theorie

Session 1: Auffrischung technischer Prozesse (0.5 Stunde):

• Color Science (Farbräume, Display vs. Capture, LOG, RAW)
• Color Management & Pipeline (Transformationen, Display Kalibrierung)
• Messinstrumente (Histogram, Waveform, Vektorscope) und deren zugehörigen Bedienelemente

Session 2: Ingest & Conform (0.5 Stunden)

• Ingest & Conforming

Session 3: Look Development (1.5 Stunden)

• Ziele
• Material Review
• Farbpalette & Kontrast, Inhalte
• Zusammenstellen von Inspirationen mit Stills, KI & mehr
• Extrapolation von stilistischen Merkmalen
• Festlegen von technischen Merkmalen
• Fallstricke und Grenzen des Look Developments
• Kommunikation mit den Bildgestaltenden

Session 3: Color Grading Workflow (2 Stunden)

• Aufbau eines Node Baum für den "Scene Referred"-Workflow

Primaries:

• Ziele und Werkzeuge
• Tonal Range & Kontrast
• Balancing
• Scene Matching

Secondaries:

• Ziele und Werkzeuge
• Memory Colours
• Führen des Auges & Tiefe
• Selektive Sättigung
• Checker-Boarding

Emulation:

• Ziele und Werkzeuge
• Grain
• Highlight Rolloff
• Halation
• Print Stocks

Session 4: Delivery & Fragen (0.5 Stunde)

• Delivery & Roundtrip
• Export für Youtube, Kino & TV
• Zusammenfassung der wichtigsten Kursinhalte
• Offene Fragerunde und Feedback

Tag 2: Praxis

Session 1: Wiederholung des Gelernten (0.5 Stunde)

• Überblick über die wichtigsten Kursinhalte vom Vortag

Session 2: Praxisübung (4 Stunden)

• Überprüfung der Kalibrierung eines Displays
• Ingest und Conforming einer Timeline mit XML
• Material Review & Look Development
• Vorstellung des entwickelten Looks mit Hilfe eines Moodboard
• Umsetzung des Node-Baum: Primary, Secondary Color & Emulation
• Export des Materials

Session 5: Abschluss Präsentation (0.5 Stunde)

• Vorstellung der fertigen Arbeiten und Diskussion
• Offene Fragerunde und Feedback

Kursmaterialien und Ressourcen

• Liste empfohlener Literatur und Online-Ressourcen
• Kalibrierungstafeln für Displays
• Präsentationsfolien
• Kontaktinformationen für weitere Fragen und Support

Teilnahmevoraussetzungen

• Grundkenntnisse in der Farbkorrektur mit DaVinci Resolve
• Fortgeschrittene Kenntnisse im Filmschnitt mit Premiere, Resolve, AVID o.ä.
• Technische Affinität und Interesse an Schnitt und Farbgestaltung

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