Cantus Ensemble: New music, new friends

Name: Cantus Ensemble: New music, new friends
Start: 2025-10-18T19:00:00+02:00
Location: ul. Barska 29, 02-315 Warsaw, Poland

Schedule

Sat, 18 Oct, 2025 at 07:00 pm

UTC+02:00

Location

ul. Barska 29, 02-315 Warsaw, Poland | Warsaw, MZ

W roku 2025 w Hashtag Ensemble szczególnie przyglądamy się temu co dzieje się poza granicami Polski. Zapraszamy do współpracy zespoły, które tak jak my eksperymentują, współpracują z kompozytorami, szukają nowej roli i kontekstów muzyki współczesnej.
W październiku współpracujemy z chorwackim Cantus Ensemble - starszym kolegą w muzyce nowej. Ten istniejący od ponad 20 lat zespół rezyduje w Zagrzebiu, gdzie 13 października na otwarcie sezonu gra Hashtag Ensemble, a 5 dni później to Cantus Ensemble zabrzmi na warszawskiej ochocie, prezentując zróżnicowany chorwacki program. Oba zespoły połączy nowa kompozycja Żanety Rydzewskiej - Top Five.
***
In 2025, Hashtag Ensemble is turning its focus to what is happening beyond Poland’s borders. We are inviting ensembles that, like us, experiment, collaborate with composers, and seek new roles and contexts for contemporary music.
In October, we are joining forces with the Croatian Cantus Ensemble – an older colleague in new music. For over 20 years, this ensemble has been based in Zagreb, where on October 13 Hashtag Ensemble will open the season, followed five days later by Cantus Ensemble performing in Warsaw’s Ochota district with a varied Croatian program. The two groups will be brought together by a new work from Żaneta Rydzewska – Top Five.
Program:
Ivan Josip Skender Five Sketches for Three
Dubravko Palanović nowy utwór*
Ante Knešaurek On a Moment of Loneliness
Żaneta Rydzewska Top Five* (with Hashtag Ensemble)
Sanda Majurec I ritorni
Berislav Šipuš Dick Tracy and the Most Peculiar Case of All – Falling in Love
*prawykonanie
Wystąpią:
Cantus Ensemble
Teo Devčić skrzypce / violin
Tvrtko Pavlin altówka / viola
Jasen Chelfi wiolonczela / cello
Ana Batinica flety / flutes
Iva Ledenko obój / oboe
Danijel Martinović klarnet / clarinet
Srebrenka Poljak fortepian / piano
Fran Krsto Šercer perkusja / percussion
Berislav Šipuš dyrygent / conductor
Hashtag Ensemble
(w utworze Top Five)
Paweł Janas akordeon / accordion
Marta Piórkowska skrzypce / violin
Aleksandra Demowska-Madejska altówka / viola
Dominik Płociński wiolonczela / cello
Mateusz Loska kontrabas / double bass
Realizacja / Realisation:
koncepcja programowa / programming: Cantus Ensemble
produkcja / production: Lilianna Krych
identyfikacja wizualna / graphics: Aleksandra Ołdak
reżyseria dźwięku / sound engineer : Kosma Standera
współorganizacja / co organisation: Cantus Ensemble
Przestrzeń Muzyki Współczesnej Hashtag Lab współfinansuje Miasto Stołeczne Warszawa.
Patronem medialnym Przestrzeni Muzyki Współczesnej Hashtag Lab jest POLMIC.PL., Gazeta Wyborcza i Dwójka Polskie Radio.
Projekt wsparty przez Croatian Composers’ Society i Ministerstwo Kultury Republiki Chorwacji.
Jeśli chcesz wiedzieć więcej o artystach / To read more about artists:
Cantus Ensemble
Przez blisko dwie dekady istnienia zespołu zmieniali się soliści i dyrygenci, miejsca koncertów, festiwale, kontynenty, a także kompozytorzy, partytury i koncepcje. Nie zmieniła się jednak jego programowa oś – muzyka drugiej połowy ** i początku XXI wieku.
Środowisko, z którego wyrosło Muzyczne Biennale w Zagrzebiu (MBZ) – stanowiące programowe i ideowe centrum zespołu – nigdy wcześniej poważnie nie rozważało powołania instytucjonalnej grupy, która mogłaby wspierać i rozwijać jego niekonwencjonalny, czasem wręcz awangardowy puls także poza festiwalem. W latach 80. w muzycznym bogactwie tamtych czasów wystarczało, że dźwięki współczesności rozbrzmiewały raz na dwa lata. W okresie wojny i tuż po niej brakowało ku temu sprzyjających warunków.
Przełom nastąpił w 2001 roku. Zbliżało się kolejne Biennale z gotowym repertuarem, a Zagrzeb dysponował zarówno doświadczonymi, jak i młodymi muzykami. Z myślą o tym wydarzeniu powołano tymczasowy zespół rezydencki. Okazał się jednak tak znakomity, że festiwalowa iskra rozpaliła ogień – i zespół szybko zyskał trwałość oraz stabilność. Przestał być „tymczasowy”, a wkrótce przyjął nazwę Cantus (z łac. „śpiew”). Tak narodziła się jego misja.
Jak ujął to Trpimir Matasović (2009): „nie chodziło im o to, by sama prezentacja muzyki awangardowej była celem – stanowiła ona jedynie fundament, na którym buduje się interpretację.”
Cantus Ensemble (english)
During almost 20 years of their existence, soloists, conductors, concert halls, festivals, continents, composers, scores and concepts changed but not their spiritual platform – the recent 20th and the current 21st-century music. The milieu from which the Music Biennale Zagreb (MBZ) – as the Ensemble’s program and conceptual nucleus – stemmed, had, interestingly, never seriously considered founding an institutionalized ensemble that would support and continue its unconventional, and sometimes even avant-garde pulse between the festivals. It is possible that in the musical abundance of the 1980s it was enough to hear the contemporary sound on stage once every two years, while during the war and post-war years there was no incentive for this initiative. But there was in 2001 – Biennale was just around the corner with a ready repertoire, and Zagreb was full of experienced (and young) musicians. For that particular occasion, the temporary resident ensemble was established, but it was so wonderfully good that the MBZ’s spark lit the fire and fate has bestowed on its permanence and stability. It stopped being merely “temporary”, and a short while later it took the name Cantus (a Latin word for singing). Its mission was set. They “… insisted on an approach in which the presentation of the occasional avant-garde music is not a goal in itself, but merely the foundation on which interpretation is built.” (Trpimir Matasović, 2009).